计算机主板尘封固化成了僵硬的化石，蜘蛛侠之手叩响兽首门环，孙悟空与超人变通融汇为视觉新形象，宗教形象被生活化地消解与颠覆……这些网络时代的数字艺术和设计作品，向传统的接受美学和艺术观念提出了挑战和冲击。《顾群业作品集》给读者以别样的视觉冲击力和陌生化的思维挑战。
　　《顾群业作品集》为广大读者提供了一次视觉文化的盛宴。它既呈现出当代艺术创新实践的文化内涵，也凝聚着网络信息时代数字化游艺的丰富表征。
　　对于《顾群业作品集》出版的文化背景，正如著名艺术家潘鲁生所评论的：“网络游艺，人机对话，将计算机和网络作为艺术创作的工具和介质，创造出富有时代气息和创新内涵的艺术作品，是时代的需求，也是新一代年轻艺术家的文化自觉。”
　　《顾群业作品集》凸显出“视觉为中心，艺术无边际”的理念取向。顾群业否认读图时代的意义消解与审美沉沦，他认为对于意义的追问是人类的本性。他说，我们所反对的仅仅是“图像时代的对象性特质”，艺术作品“在自身开启出一个非对象性的世界，成为真理的现身方式”。他同时认为：艺术就是要天马行空，越放得开，越无边无际越好。不要用条条框框束缚自己，其实我们习惯于自我设限，这样不行，那样也不行。他说，什么叫艺术的自由？就是在艺术里，怎么样都行。
　　《顾群业作品集》呈现的是网络信息时代的艺术作品，也是日新月异的思维变革的产物，在21世纪初叶的文化景观中，这样的数字与设计艺术作品像一个符码和表情，记录下了一个时代的侧面和影踪，它的文化价值是当下的，也是未来的。