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第二届中国(北京)国际大学生动画节2007全国新媒体艺术系主任(院长)论坛
会议时间:2007年9月21日上午 会议地点:传媒大学实验综合楼一层学术报告厅
会议内容:
廖祥忠: 尊敬的各位领导、各位来宾,大家上午好!第二届中国(北京)国际大学生动画节暨2007全国新媒体艺术系主任(院长)论坛现在开幕!首先我谨代表动画节和论坛组委会向莅临会场的各位领导和嘉宾表示最热烈的欢迎! 下面我荣幸的向大家介绍出席今天开幕式的各位嘉宾,他们是:中华人民共和国教育部副部长赵沁平先生,国家广电总局副总编、宣传管理司司长金德龙先生,国务院学位办副主任郭新立先生,中国动画学会会长兼央视青少中心主任余培侠先生,教育部体卫艺司文化教育处处长万丽君女士,国务院学位办文理医处副处长陆敏女士,同济大学传播与艺术学院教授、设计艺术研究中心主任林家阳先生,北京人民广播电台副总编辑王秋女士,中国电视艺术家协会卡通艺委会副秘书长王六一先生,漫友文化传播机构出版人兼总编辑金城先生,中国传媒大学党委书记陈维嘉女士,中国传媒大学校长苏志武先生,中国传媒大学校长助理吕学武先生,美国SIGGRAPH教育委员会主席,美国普瑞特艺术学院教授瑞克·巴里先生,德国波兹坦影视艺术学院副院长乌里·温伯格先生,英国赫特福德大学文化创意学院院长克里斯·麦金特瑞先生,美国南加州大学电影学院教授约瑟夫·贾内惕先生,澳大利亚格里菲斯大学昆士兰美术学院院长保罗·克莱维兰德先生,澳大利亚格里菲斯大学昆士兰美术学院设计系主任唐纳德·韦尔奇先生,韩国文化产业振兴院中国事务所所长权基永先生。出席开幕式的嘉宾还有北京航空航天大学新媒体艺术与设计学院院长龙全先生,中山大学传播与设计学院院长邓启耀先生,清华大学美术学院副院长鲁晓波先生,同济大学传播与艺术学院副院长王荔女士,南京艺术学院传媒学院副院长庄曜先生,以及来自国内75所高校的院长和系主任。出席今天开幕式的还有来自海内外动画、漫画、新媒体艺术界的企业家、艺术家和学者,还有来自中央电视台、北京卡通卡酷动画卫视,DGM杂志,人民网传媒频道、腾讯网、视觉同盟网等30余家媒体的朋友。在此让我们以热烈的掌声向所有在座朋友致以最热烈的欢迎! 下面首先有请中国传媒大学校长苏志武教授致欢迎词。
苏志武: 尊敬的赵沁平副部长,尊敬的金德龙司长,各位领导、各位来宾、女士们、先生们,上午好! 在此金秋时节,我们共同迎来了第二届中国(北京)国际大学生动画节暨2007全国新媒体艺术系主任(院长)论坛的隆重开幕。看到来自五湖四海的朋友们齐聚中国传媒大学,海外动画的专家和学者和年轻的学者们齐聚一堂的盛况,我感到高兴又振奋。在此,我谨代表中国传媒大学的全体师生员工向各位领导、各位来宾表示最热烈的欢迎,也向不远万里前来与会的海外嘉宾表示衷心的感谢。 中国的动画和新媒体艺术产业正在探索的发展阶段,其规范与壮大将在很大程度上取决于中国传统文化,具有创新能力的动画艺术人才培养。而教育势必将起到至关重要的作用。近年来,党和政府非常重视动画和新媒体艺术的发展,一系列的鼓励政策在出台鼓舞人心,令人振奋。同时,我校动画学院的发展得到了教育部和国家广电总局等上级单位的大力支持,也得到了各界人士的关心和帮助。这是上级领导对我校工作的肯定,同时也对我校的发展提出了殷切的希望,借此机会,我谨致以诚挚的谢意。 中国北京国际大学生动画节,是由国家广播电影电视总局设立的我国第一个国际性的大学生动画节。动画节在教育部体卫艺司、共青团中央学校、文化部文化市场司,中国动画学会和世界动画协会的共同指导下,由中国传媒大学主办。中国传媒大学动画学院和中国动画学会教育委员会承办,本届动画节将举办白杨奖评选,大师课程,中国动画80周年经典电影展,英国动画特别展,德国动画特别展,韩国优秀动画影片展等一系列活动。一年一度的动画节,将联合国内外动画艺术高等院校研究和制作机构,以权威性、原创性、学术性、国际性为宗旨,立足于发展原创、开阔视野、把握趋势、融合观念、促进合作。在动画节举办同期,我们也拉开了2007全国新媒体艺术系主任(院长)论坛的序幕,2007年7月,在国务院学位委员会办公室的指导下,有关高校发起并成立了全国新媒体艺术系主任(院长)论坛执行委员会,论坛的设立和执委会的成立将对推动我国高等院校新媒体艺术学科的建设,促进学科交流与发展,提升我国培养具有较高艺术修养和理论水准的高层次艺术人才水平起到了重要的推动作用。中国传媒大学有幸成为2007年论坛的轮执主持单位,这是上级领导和各位同仁对我校的信任,同时也对我校学科建设和学术研究水平提出了更高的要求。本届论坛与新媒体、艺术教育创新与发展为主题,与会的各位嘉宾和代表均是来自国内外的知名大学的新媒体艺术领域的专家学者。各位将在未来两天时间里,在这个会场上为我国新媒体艺术教育建言献策,提供借鉴和思路。 动画与新媒体沟通的艺术与技术的思想的海洋,孕育着源源不断的创意与希望。展现出年轻人的才情与梦想,本次活动正是要为广大的动画及新媒体艺术爱好者提供交流思想、切磋技艺、展现才华的舞台,创造一场全球大学生的动画学生盛宴,也是我国新媒体艺术领域高端的学术交流平台。中国传媒大学一直非常重视动画和数字媒体艺术的学科建设,自2001年我校动画学院成立以来,在教学、科研和创作上都取得了长足的进步。2004年10月,我校成为国家广电总局批准设立的首批四个国家级教学研究基地之一,进一步的推动我校动画和新媒体艺术学科教学和科研的发展。今后学校也将一如既往的支持动画学院的发展,希望为中国的动画和新媒体艺术事业培养更多有用的人才,为社会贡献更多的科研和创作的成果。 各位来宾、各位朋友,动画和媒体艺术事业的发展已经取得了长足的进步,但是我们也必须认识到这条发展之路任重道远,任何伟大事业的成功都需要一代一代人为之付出艰苦的努力和劳动,我们的事业不仅需要党和政府的支持,同样需要国内外业界同行的关注和努力,在此我们再次感谢各位领导、各位专家、学者、老师和同学们的光临,你们的光临给了这份事业支柱和力量。祝愿中国动画和数字媒体事业不断取得进步,祝愿大家齐心协力、不断的创新,共同为开创欣欣向荣的新局面而努力。 再过两天,我校的本科教学水平评估将拉开序幕,本届动画节作为我校评估活动的前奏,必将为评估工作增光添彩。祝第二届中国(北京)国际大学生动画节2007全国新媒体艺术系主任(院长)论坛,祝朋友们在中国传媒大学过得愉快。谢谢!
廖祥忠: 感谢苏校长。各位来宾,陈至立委员于9月17日特为本届动画节组委会发来贺信,下面我们请陈维嘉女士宣读贺电。
陈维嘉: 第二届中国(北京)国际大学生动画节组委会: 值此第二届中国(北京)国际大学生动画节在中国传媒大学隆重举行之际,谨表示热烈祝贺。当前中国正在大力发展文化产业,中国动漫产业面临巨大的发展机遇,动画教育前景广阔。中国北京国际大学生动画节的举办,为提升动画创作与艺术研究水平、学术研究水平,推动各国大学生交流提供了重要平台,对培养新一代动画专业人才,将发挥积极作用。预祝第二届中国(北京)国际大学生动画节成功、精彩。 陈至立,2007年9月17日。
廖祥忠: 感谢陈书记。下面我们有请国家广电总局副总编兼宣传管理司司长金德龙先生致词,大家欢迎!
金德龙: 尊敬的赵部长,尊敬的苏校长,陈书记,各位领导、各位来宾、各位朋友,大家上午好! 由中国传媒大学主办的第二届中国(北京)国际大学生动画节暨2007全国新媒体艺术系主任(院长)论坛今天隆重举行,我代表国家广电总局对前来参加本次节展,本论坛的各位嘉宾、各位朋友表示最热烈的欢迎。对大会的组织者和主办单位表示衷心的感谢。党的十六大以来,党中央、国务院对我国动画产业的发展高度重视,中央领导同志多次作出重要指示,要求从体制、政策、市场管理上支持我国动画产业的发展,广电总局认真落实中央关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的意见和中央领导同志关于发展我国影视动画产业的重要指示,积极构建国产动画国内体系,确定国产动画播出黄金时间,扩大国产动画市场需求,建设国家动画产业基地和教学研究基地,搭建国产动画交流平台,加强影视动画规范管理,引导国产动画产业健康发展。各级政府认真研究制定扶持国产动画产业的优惠政策,给国产动画产业注入了强大动力。 我国动画创作数量不断增加,精品力作不断涌现,播映平台不断扩大,产业结构不断完善。据国产动画发行许可证发放情况统计,1993年至2003年,11年期间,我国的国产动画总产量是4.6万分钟,平均每年国产动画产量不到0.42万分钟,2004年,国产动画产量达到2.18万分钟,2005年国产动画的产量达到4.27万分钟,2006年国产动画产量达到8.23万分钟。2007年1月至9月初,国产动画的产量达到6.4万分钟,大大超过去年同期水平。一些优秀的国产动画受到观众受的热烈欢迎。2005年全国优秀动画片推介播出制度实施以来,广电总局共向全国电视播出机构推荐播出83部优秀国产动画片,许多国产动画片无论是剧本创作、构思创意,还是人物造型、制作技巧,较之以往的国产电视动画片都有质的飞跃,并在电视台播出,获得良好的收视效果,不少国产动画片的收视率已经超过同时段播出的境外动画片。全国33个少儿频道和4个动画频道,如今已经成为推动国产动画健康发展的主力平台,而且一些频道经过艰苦的奋斗,取得了突出的成效。中央电视台少儿频道,平均收视份额以45%的速度递增,稳居中央电视台16个频道的第5位,和全国所有上星频道的第8位,2007年度广告收入达到2亿人民币。一些国产动画制作机构勇于创新,积极开拓,取得了较好的市场回报,面对我国动画产业呈现出前所未有的良好发展前景,每一位动画工作者,都要增强发展国产动画产业的使命感和责任感,珍惜机遇,脚踏实地,团结协作,艰苦奋斗,努力创作出无愧于这一伟大时代的优秀作品,使中国动画自豪的屹立于世界动画之林。中国传媒大学举办中国国际大学生动漫节,是促进我国动画产业发展的重要举措,是推动动画举措,交流合作的重要平台,是实现国际学术交流借鉴的重要途径,是促进中国动画教育发展的重要手段,本届中国国际大学生动漫节,将联合国内外动画院校及相关学科研究机构,推出白杨奖评选,动画片展映,学术论坛,大师课程等重要活动,旨在促进原创,开阔视野,融合观点,加强合作,提升我国动画及相关学科理论的研究水平,扩大我国动画教育的国际影响力,为国内外动画人才与创作团队提供展现才华、交流思想的国际舞台,必将为我国动画人才的培养,我国动画产业的发展起到重要的推动作用。 中国传媒大学是我国最早一批从事动画教学、科研的院校之一,在师资力量、培养规模、教学设施、教学质量和科研能力等方面有着雄厚的实力,为国家培养了大批高素质的动画人才,这些都是成功举办中国国际大学生动画节的有利条件和独到优势。我们相信第二届中国(北京)国际大学生动画节一定能够取得丰硕成果。预祝本次第二届中国(北京)国际大学生动画节暨2007全国新媒体艺术系主任(院长)论坛取得圆满成功,谢谢大家!
廖祥忠: 感谢金司长给我们带来的好消息。下面有请中国动画学会会长,中央电视台青少中心主任余培侠主任讲话。
余培侠: 尊敬的各位领导、各位嘉宾、各位同行朋友们,大家好! 去年我来参加这个开幕式的时候,我是怀着一种期望的心情,默默的期盼着中国传媒大学发起创办的首届中国国际大学生动漫节能够获得成功。今天正值收获果实的季节,我满怀激情的与大家一起共享第二届中国(北京)国际大学生动画节这个欢乐的盛会。首届中国国际大学生动漫节的成功举办,带给我们更大的热情,更多的期望。 期望之一:将这个动漫节办成大学生的创意中心。 大家知道动画是创意产业,产业之源是创意。而大家总说大学生是天之骄子,他们最大的优势就是富有想象力和创造力,动画就需要这种想象力和创造力。据我国有关部门统计,截止到2006年,全国有400多所大学设立了动画专业,有1230所大学开办动漫专业的院系,全国有关动漫专业和学习相关专业的大学生有50多万人,我希望这个大学生动漫节能成为他们踊跃参与并展示才华的创意舞台。 期望之二:将这个动漫节变成国际大学生的交流中心。 动画节特色与精神吸引了来自20多个国家和地区,153所高校的800多名大学生参赛,还有200位动画新媒体,艺术领域的知名专家、学者,以及众多的业界同仁,相关专业大学生和动画爱好者们,齐聚一堂。我们期望看到动画节能为热爱动画的大学生们搭建一种交流创意的平台,能为各个民族文化交流搭建起一座沟通的桥梁。 期望之三:把大学生动漫节变成人才培训中心。 通过动漫节发掘和培养具有艺术追求、创新精神和良好素养的动画新人。为中国动画事业后浪推前浪发挥积极作用。 最后我谨代表中国动画学会,真诚祝愿第二届中国(北京)国际大学生动画节取得圆满成功,谢谢!
廖祥忠: 感谢余会长。下面有请SIGGRAPH教育委员会主席瑞克·巴里先生讲话。
瑞克·巴里: 大家好!今天非常荣幸能够被邀请参加第二届中国(北京)国际大学生动画节。作为在数字艺术领域20多年的一个教育工作者,我一直都支持并且培养着很多有才的学生,并且一直有充沛的热诚。对这些有才华,并且作出影片的学生们一种认可,我认为这对教育也是同样重要的。对学生的认可是对学生继续创作动力的一种鼓励,同时也帮助这些学生去学习,并且在更广泛的领域中,对他们的鼓励。这就是为什么ACM-SIGGRAPH教育委员会在世界著名的SIGGRAPH会议中,不断设立专业的动画竞赛,同时也为学生专门设置一个叫做时空学生竞赛,专门征集学生作品。同时也正是因此作为ACM-SIGGRAPH纽约分会的会员,我帮助并建立了城市大学生动画节,就在我们今天相聚的第二届中国(北京)国际大学生动画节的同时,城市大学动画节也正在纽约举行。 有一件事情是无一例外的,所有参加这些动画节的学生,他们无一例外的都在他们个人和他们专业上面有所建树,并且取得了成功。这些学生对我们的文化、经济,以及我们的知识界都作出了很多的贡献。过一会儿我将做演讲的题目就是ACM-SIGGRAPH学术论坛,这个学术论坛是一个国际性的组织,它帮助并且让全世界电脑图形以及数字艺术的团体结合在一起,并且发挥他们各自的作用。在把这些工作进行到全球化的时候,我们可以看到最新的SIGGRAPH亚洲展会,就是我们全球性推展工作的很好的证明。我可以说,在这次会议和论坛,同样参加第二届中国(北京)国际大学生动画节也是对全球动画以及数字艺术作出的一个杰出贡献。非常感谢第二届中国(北京)国际大学生动画节能够邀请我来代表ACM-SIGGRAPH和ACM-SIGGRAPH教育委员会出席这次会议。我相信我参加这次会议将会使ACM-SIGGRAPH与传媒大学开展的一个很好的合作的开始。谢谢! 廖祥忠: 感谢瑞克·巴里先生,感谢SIGGRAPH在中国北京国际大学生动画节设立奖项,它使得本次动画节在迈向国际化的舞台上,迈出了坚实的一步。下面我们欢迎国务院学位办副主任郭新立先生致词,并宣读全国新媒体艺术系主任(院长)论坛执行委员会委员名单。
郭新立: 尊敬的赵部长,尊敬的各位领导、各位来宾早上好! 2006年由国务院学位委员会办公室组织,召开了第一次全国新媒体艺术系主任(院长)论坛,当时我们会聚天下第一城,纵论新媒体艺术、学科建设与人才培养,这个会议取得了非常圆满的成功。在这个会上,我们当时商定,要尽快成立全国新媒体艺术系主任(院长)论坛执行委员会,用于指导全国新媒体艺术学科建设和人才培养。经国务院学位委员会办公室研究,日前我们发出了《关于转发全国新媒体艺术系主任(院长)论坛执行委员会工作章程》的通知,在这个文件中明确批准了成立全国新媒体艺术系主任(院长)论坛执行委员会,执行委员会的主要任务是探索我国新媒体艺术学科建设和人才培养模式,指导协调新媒体艺术学科建设的有关活动,加强高等学校与实际部门的联系,推动我国新媒体艺术学科发展和教育水平的不断提高。 经新媒体艺术系主任(院长)论坛执行委员会协商,制订了全国新媒体艺术系主任(院长)论坛执行委员会的工作章程,在这个章程里明确了执行委员会的工作宗旨和工作方式。下面我非常荣幸向大家公布全国新媒体艺术系主任(院长)论坛执行委员会成员名单,以姓氏笔划为序:王荔 同济大学传播与艺术学院教授,邓启耀 中山大学传播与设计学院教授,龙全 北京航空航天大学新媒体艺术与设计学院教授,庄曜 南京艺术学院传媒学院教授,孙立军 北京电影学院动画学院教授,吴小华 中国美术学院传媒动画学院教授,肖永亮 北京师范大学艺术与传媒学院教授,鲁晓波 清华大学美术学院教授,廖祥忠 中国传媒大学动画学院教授。2007年轮执主席廖祥忠教授。 我衷心希望论坛执行委员会的成立,能够推动全国新媒体艺术学科的建设和人才培养的工作,也希望各位积极支持全国新媒体艺术执行委员会的工作,并一起为推动我国新媒体艺术学科建设的发展作出我们的贡献,谢谢大家!
廖祥忠: 谢谢郭主任。各位嘉宾,今天我们非常荣幸邀请到了教育部赵沁平副部长出席开幕式,作为学者的赵沁平副部长,长期以来一直非常关心中国的新媒体艺术学科的建设和发展,对我国新媒体艺术的高等教育倾注了心血。下面让我们以热烈的掌声有请赵部长讲话。
赵沁平: 尊敬的各位领导、各位来宾、各位院长、系主任,老师们、同学们,十分高兴和大家在一起探讨我国新媒体艺术教育的创新与发展,一起分享新媒体艺术教育的成果和经验,一起筹谋我国新媒体艺术教育的未来。特别是今天这个日子,还是我们第二届中国(北京)国际大学生动画节开幕仪式,志立通过向来对我们动漫和文化产业高度重视,对于这个节他还亲自发来了贺电。 为了推动新媒体艺术学科建设,促进学科交流与发展,培养具有较高艺术文化修养和理论水准,能够熟练运用新媒体手段进行创作和研究的高端技术人才,国务院学位委员会办公室、教育部学位管理与研究教育司于2006年12月举办了首届2006新媒体艺术系主任论坛,40多所高校领导与新媒体艺术系主任、院长出席了论坛,大家对推动发展新媒体艺术教育事业所表示出来的热情和信心,我至今印象深刻。同时也十分高兴在上次论坛中谈及的新媒体艺术系主任论坛轮执举办机制与沟通联络机制,能在九个月后的今天变为现实。由相关高校发起并成立的全国新媒体艺术系主任(院长)论坛执行委员会,每年都将举办一次全国新媒体艺术系主任论坛,专为研讨、交流新媒体艺术学科建设与人才培养工作提供一个很好的平台。 我欣喜的看到参加此次论坛的高校比上一届多出很多,论坛形式内容与组织工作更加完善。本次论坛内容是以新媒体艺术教育创新与发展为主题,希望大家能借助论坛这个平台,广泛交流新媒体艺术领域的最新进展,围绕新媒体艺术创新人才培养思路的探索与实践展开深入讨论,以促进我国新媒体艺术高等教育的进一步发展。这次论坛也邀请到许多国际知名大学的专家学者,将对国际新媒体艺术教育现状为大家做介绍,要为我国新媒体艺术教育提供有益的借鉴和思路,以更好把握我国新媒体艺术教育的发展趋向。 随着新技术革命不断深入,数字技术全面渗入到人文社会中,对高效优质的信息制造与信息传播能力,推进着媒体从形态、属性到内容产生巨大变革。自20世纪中叶以来,以互联网为代表的新媒体形态,正日益彰显出强势媒体的姿态,并不断展现出前所未有的艺术魅力。随着影像技术的日趋成熟以及新媒体,为大众获取艺术品所提供的便捷渠道,为艺术家和受众双方开辟了崭新的平台。在21世纪一场围绕着以知识创新为核心的数字内容产业正在全球展开。新媒体艺术以及展现的媒介表现形态和文化内涵,时刻影响着我们社会生活,并推动着新媒体艺术产业的快速发展。新媒体艺术在社会政治、经济与文化等领域所不断扩大的效益与影响力,正日益被世界各国所关注。我国目前正努力调整经济结构,大力加强文化建设,与知识创新等工作,而新媒体艺术结合国家发展目标,从而被我国列入十五期间国家推进高新技术产业化的重点发展领域。在全球化进程中,我国民族文化应努力迎接新媒体时代文化的挑战,充分运用现代信息技术,实现民族文化与新媒体艺术、信息技术的有力结合。借助新媒体艺术开发和建设和民族文化资源,以有效的向世界传播优秀的中华民族文化。 全球化信息和经济的一体化,在某种程度上会形成文化汇集,在全球化进程中,只有不断保持自己民族的根本特性,使自身既具有开放的胸襟,又坚持自我民族的文化根基和内在精神的发扬光大,才能使不断创新的中国文化精神成为人类精神的重要组成部分。我们需要进一步借鉴新媒体的传播优势,通过加快经济信息技术发展,来加大中国文化的建设力度,让整个世界真正发现东方优美的艺术与文化精神,体现中国创建人类和谐社会的真谛。 国家的重视,大众的需求,技术的完善,这些有利因素正促进我国新媒体艺术相关行业全面振兴,各行业对新媒体专业人才需求旺盛。今天在座的各位院长、系主任正肩负着推动我国新媒体艺术教育发展及相关优秀人才培养的重任,全国新媒体艺术系主任论坛执行委员会应充分发挥桥梁纽带作用,通过建立有效机制与沟通渠道,让大家能更加容易的进行深入而广泛的交流,讨论与相互学习。全国新媒体艺术系主任(院长)论坛应以借鉴国际新媒体艺术教育的理念和经验,探讨新媒体艺术结合的内涵和外延,加强与国际相关院校和机构的交流与接轨,明确新媒体艺术人才的知识结构、能力结构及其课程体系、实践环节等,以促进我国新媒体艺术学科发展,同时为我国新媒体艺术创新人才的培养,提供切实可行的解决思路作为宗旨。我们在论坛讨论后,应充分吸纳优秀经验,进一步着手构建和完善新媒体艺术专业的基本结构框架,努力实现跨学科、多元化、特色化发展。积极培育学科大学教育竞争市场,激发学科发展活力,优化学科制度环境,完善管理体制,打破学术壁垒,加强国内外交流,以此带动我国新媒体艺术教育发展的整体水平,推动我国新媒体艺术教育事业更加快速健康发展,为产业界培养出高水平新媒体艺术相关人才,推动我国新媒体产业更加快速健康的发展。 这次论坛与第二届中国(北京)国际大学生动画节同时召开,当前动画艺术的表现手段正越来越多的依赖着新媒体技术,动画艺术也已成为新媒体艺术的重要组成部分,两个活动同时主办,可谓珠联璧合,相得益彰。在此我预祝本届2007全国新媒体艺术系主任(院长)论坛圆满成功,预祝第二届中国(北京)国际大学生动画节动画节圆满成功,预祝中国新媒体教育事业不断取得新的发展。谢谢大家!
廖祥忠: 感谢赵部长。各位嘉宾,各位朋友,开幕式到此结束。
主持人: 本来第一场报告会的主持人是肖永亮教授,不过他现在还在飞机上,还赶不到,临时改由我主持。本次论坛第一位演讲嘉宾是来自美国瑞克·巴里教授。瑞克·巴里教授是著名的SIGGRAPH教育委员会主席,同时也是纽约普瑞特艺术学院教授。这所学院历史悠久,建立于1887年,而且作为新媒体来说,他们的数字艺术系也建立的非常早。在1987年建立数字艺术系,所以瑞克·巴里先生是最早将计算机技术和艺术与设计相结合的艺术家和教授,在这个领域应该是非常资深的专家,下面我们欢迎瑞克·巴里教授为我们做精彩讲演。
瑞克·巴里: 大家好! 今年SIGGRAPH学术论坛的主题是教育培养新媒体领域中的革新艺术家。今年SIGGRAPH学术论坛的议题焦点有两个方面:第一个是新媒体教育实践发展状况,第二个是为未来新媒体教育探索研究新的方法。这确实是一个非常重要,并且有意义的论题。我想在座的各位老师都知道,教育不仅充实了个人和学生,更加丰富充实了我们对社会知识界、文化界和社会作出杰出的贡献,既然我们教育能对社会诸多方面作出杰出贡献,自然而然我们学术论坛的主题就是将这些已经取得的成果应用到全球。今天我非常荣幸能够跟大家在此做这个演讲。 今天我肯定不会直接就新媒体教育实践与新媒体教育创新作出一定的论断。另外我相信在今年学术论坛已经有相当多的专家,他们比我更有资格谈论这些。我们既然不谈新媒体教育的实践和新媒体教育的创新,取而代之我将会重点谈一下SIGGRAPH是如何做全球电脑图形以及艺术教育的推广活动,同时我作为ACM-SIGGRAPH执行主席,也是ACM-SIGGRAPH教育委员会的主席,我想让大家了解一些这方面的内容。大多数人熟悉SIGGRAPH,是因为SIGGRAPH每年一次的SIGGRAPH会议,但很少人会主义到主持SIGGRAPH会议的SIGGRAPH委员会。同样有很多人都熟悉SIGGRAPH年会中的教育家项目,但是很少人了解SIGGRAPH会议其背后操作的SIGGRAPH教育委员会,和全年一系列的SIGGRAPH委员会活动。ACM-SIGGRAPH协会组织的所有活动全部都是由行业内的学术界以及产业内的志愿者志愿参加,并且组织全年活动和SIGGRAPH每年度的年度会议。 我们现在举行的SIGGRAPH年会和会议的各个项目,都是每年一度都有的。每年SIGGRAPH会议主席以及各个分项目的主席都是志愿者,而且这些志愿者如果要想成为主席的话,每年只有一次机会,你只能担任一年的项目主席,或者SIGGRAPH会议的主席。ACM-SIGGRAPH的主席也就是这个年会背后的组织者。ACM-SIGGRAPH协会是由以下三个主要协会委员会组成的,第一个是执行委员会,第二个是平议委员会,教育委员会也属于评议委员会之一,第三个是决策委员会。可能大家会有疑问,我为什么要做这样的介绍呢?这是因为我之所以要这样介绍我们委员会三个构成,是因为我们不单在每年举行一个年度会议,在年度会议之后我们还要对相关项目进行扩展,以及进一步发掘。 为什么大家要关注?因为SIGGRAPH教育委员会宗旨就是通过建立和维护各个项目,给大家提供资源,最终为全球的电脑图形以及数字艺术教育作出贡献。这些教育贡献,我们也将新媒体教育纳为其中。我们现在的状况并不是像我们最终目标一样那么全球化,但是我希望今天在座的同行们,如果您有意留心我们现在在做的事业,那么我们期待您作为志愿者来帮助我们更好的建立一个全球的数字艺术与电脑图形发展的良好的学术环境。 现在大家可以看大屏幕,我们大多数项目以及积累下来的资源都是通过我们教育委员会的官方网站提供的。这里面所有的资源我们都是免费的向世界各地的学者们开放。ACM-SIGGRAPH教育委员会为我们提供了两个主要的在一些教育资源,一个叫做CGEMS,电脑图形资源库,另外一个叫(CGSARS)。 CGEMS,也就是电脑图形资源库,是一个建立在互联网上对等的资源库,它所提供的内容包括电脑图形课程,课程的设置基准,教学大纲,实验室,以及如何设置问题,教授课程的精华,以及学生的作品。CGEMS的资源库组成方式是通过教育的最终目标、方法论以及教学评估,这三个方面来分类保存,同时是由这方面的专家负责检查,对所有资源库里的内容征求他们的意见,进行检查。所有资源库里面的内容都是由像在座的各位教育家征求的,由您把您的教学的心得上载,并且他们在进行整理。CGEMS接受的所有的资源,都可以无偿的进行下载,而且可以直接在您的课堂上使用。举个例子,ACM-SIGGRAPH跟欧洲图形委员会一个合作项目,CGEMS电脑图形资源库和SIGGRAPH图形委员会,对双方多有一个认识,同时也是在全球化基础上对优秀教育工作者的成果展示。2007年,ACM-SIGGRAPH教育委员会新设立一个奖项,叫做CGEMS奖,是为了鼓励对资源库作出杰出贡献的提交者们设立的一个专门奖项。截至目前情况来看,所有CGEMS资源库里面的资料、资源,我们都是有一定节制的公布给大家,但是这个数字是始终持续增长的。我在此也强烈鼓励大家看我们的网站,寻找你们在课堂上需要的资源,同时鼓励大家把您自己教学的一些科研成果贡献到我们的资源库里。当然我们非常同意也鼓励您通过使用CGEMS的资源进行课堂上的教学。 接下来谈一下(CGSARS),它是CGEMS的补充。它就像一个论坛一样,它寻找资源的方式是鼓励大家通过简单,而且没有学科边界的过程来提交大家的教学资源。跟CGEMS筛选资源的程序不同,CGEMS筛选程序要有一个对等的检查,同时要提交很正式的申请,(CGSARS)资源只要遵守一定的准则,同时通过在线社区,大家共同的承认,以及评分,就可以入选。(CGSARS)在今年秋天会实行这样的评分以及分析制度。同时我们也打算在今年秋天做一个补充,会有一个原创的许可,这个许可允许材料的使用者,如果要是没有任何盈利,我们给您一个使用许可,可以在任何时候使用您需要的教学资源。同样跟CGEMS一样,所有的(CGSARS)里面的资源都是从在座各位教育家手中的资料中筛选出来的。我鼓励在座大家多浏览我们的网站,同时也提交您的教学资源,所有的步骤都是非常简单的。 我们CGEMS和(CGSARS)这两个资源库都是根据分类学,是通过学科基础知识CKD的分类学原理分类建立的。这个CKD代表什么呢?我打一个比方,它像一个调色板,可以针对电脑图形专业本科教学的课程,最终建立一个基准体系。我们现在正在使用的这个基准体系已经帮助很多大学建立了他们新的,跟电脑图形有关的项目,或者是改进他们已经存在的项目。在座的各位如果您对检验CKD的实践效果有兴趣,在您自己的教育项目中是否适用,我建议您去看我们SIGGRAPH教育委员会的网站,有一个专门介绍CKD的网页。建立组成CKD这样一个资源库,完全由一个新的工作组完成这样的工作。尽管CKD现在已经建立了一个大致上的体系基准,但是同时我们还需要在数字艺术领域里面,更细致的指导,这样的课程不光适用于一个单独的学科建设,同时也是建设一个完整学位体系的需要。 这个项目是寻找建立一个非常准确的定义,也就是说什么是数字艺术,数字艺术在整个教学科研环境中是建立在一个已经成功项目基础上的。现在我们已经有了一个初步的研究结果,是建立在北美一些学校的。现在的工作组非常感兴趣,全球很多成功的案例。我初步的报道现在已经可以在我们的网站上看到。同时我们还提供一个项目,是我们ACM无偿提供给大家学术研究的资源。ER是一个在线的资源库,集合了所有大学里面,包含电脑图形专业、数字艺术专业的课程资源,ER也是一个新的项目,在今年下半年ACM-SIGGRAPH项目上才正式使用。截止到目前为止,现在我们资源库已经包含了超过400所学校的资源和材料,我们希望最终在全世界范围内收集上千所学校的资源和数字艺术,以及电脑图形专业项目的资料。为了达到这个目标,我们希望在业内有一个广泛的参与。这就需要在座的各位帮助我们的工作。 ER的网址现在已经打在PPT上,大家可以看一下。您打开这个界面后会发现,其实非常简单,而且可以建立一个您领导下的学术研究项目,同时可以输入您需要的任何信息。分类整理的资料可以根据您学校的项目来分别输入。具体的操作步骤很简单,点击“新教学项目”按钮,输入您的信息,就是这么简单。未来我们希望还将研发出来更好用、界面更加友好,可以让学生以及教学员工更轻松方便的输入您学校教学的信息,但是我们现在首先需要最新更新的信息,通过收集来的这些信息,把所有的信息整合在一起,变得更加有用、更加有效。我也建议大家回去以后就马上登陆我们的ER,然后输入大家的信息。 在今年教育委员会也出版了一个调查,这个调查就是ACM-SIGGRAPH委员会怎么才能让游戏领域,以及互动媒体领域的会员得到更好的服务、享受更好的资源。如果您对这个调查感兴趣,可以登陆我们的网站。教育委员会邹普是这个项目的创始者,他在电脑图形专业本科教学,针对这方面领域,他作出了杰出的指出和贡献。 今年邹博士有一个项目已经进行四年了,专门的工作组,今年他有一个初步的研究发现,在今年SIGGRAPH两个专门小组都有呈现。这两个工作小组最初成立目的就是为了鼓励或者协助一些学校进行一些小的研究项目,如果您有类似的电脑图形以及数字项目技术,他帮你在本科教学过程中建立类似的项目。如果您对建立类似的项目感兴趣,您可以直接联系邹博士,他的网址也在我们的PPT上可以看到。像ACM-SIGGRAPH委员会一样,教育委员会也是寻求全世界共同的电脑图形工作者,以及数字艺术界人士的合作,以及服务于全世界的工作者。为了达到这个目标,我们委员会需要任命各个国家和各个地区的代表。就拿南美代表来说,同时也是我们全球扩展协调员,斯蒂芬先生就是来自巴西,欧洲的代表凯瑟曼先生来自德国的汉堡大学,金博士是亚洲区的代表。除了我们的汤博士,来自上海,还有谭教授,是我们另一个亚洲协会的代表,谭教授同时也是我们学生作品竞赛的总监。大家如果有需要,可以直接联系潘博士。既然今天这个论坛是由中国传媒大学举办的大学生动画节,我们每年一度的学生时空竞赛,给大家做一个简短的介绍。 时空竞赛是由ACM-SIGGRAPH教育委员会最初发起,并且监管的,这是一个国际性的竞赛,专门面对来自全球的数字艺术专业的大学生。时空学生竞赛包含四个竞赛单元,其中包括海报的设计,数字印刷,版面设计,图形艺术以及动画四个单元。非常重要一点,学生们的作品,不光向我们时空学生竞赛单元提交,同时也向SIGGRAPH专业竞赛提交他们的作品。我们专业竞赛组包括以下三个类别,动画节、艺术展览以及最新技术展览。无论是我们面对学生的时空竞赛,还是我们专业的竞赛组,都是竞争非常激烈的。大家都知道,只有很少一部分学生的作品有机会被SIGGRAPH委员会接受,并且获得荣誉。除了时空竞赛以外,可以增加他们在SIGGRAPH展会上展示他们作品的机会。我们每一年学生时空竞赛所选出的作品,都会被放置在我们每年SIGGRAPH展会中的学生展览单元。从2007年SIGGRAPH会议开始,这个展览现在在它独自的学生时空馆展览。同样在我们学生竞赛展览,每年的SIGGRAPH展会,除了有我们学生时空展览之外,教育委员会也有一个概览,大家对所有的展会可以大致的浏览一遍,所有的细节可以访问我们的网站。如果您对我们这项活动感兴趣,可以在线下载我们的申请表和信息表,您也可以联系时空巡回学生展览的艺术总监,PPT上有他的电邮。 最后我想提一点,没有任何一点能比得上我们马上要举办的SIGGRAPH亚洲展会更能证明我们是最终要建立我们全球的业界的社团,一个团体。ACM-SIGGRAPH最初呈现出它对国际专业的贡献,就是在几年前,和欧洲图形协会的合作协议。至今与欧洲图形协会的联系,以及所取得成果,都对电脑图形行业有很多的贡献。教育委员会跟欧洲委员会已经有很好的合作关系,就像刚刚我们提到的CGEMS在线的资源库,也有我们的合作项目。新的亚洲SIGGRAPH展会将我们全球化、国际化的概念带到一个崭新的领域。SIGGRAPH亚洲展会不单单是跟ACM-SIGGRAPH一个合作性的展会,确确实实就是代表ACM-SIGGRAPH。从字面上理解,SIGGRAPH亚洲就是SIGGRAPH年度会议每年在亚洲举行的年度会议。我们第一届SIGGRAPH是在2008年12月份在新加坡举行,SIGGRAPH亚洲分会与SIGGRAPH有着同等级别的待遇,同时在各个方面都是与在美国的SIGGRAPH是一样的。我们希望能看到它给我们带来的内容将是世界级的。SIGGRAPH亚洲将会重点着重于在亚洲的电脑图形与数字艺术设计领域互动技术的展示,可以展现在亚洲发展方向及发展成果。今天在座的各位如果要是想参与SIGGRAPH亚洲的发展,如果大家感兴趣的话,可以浏览SIGGRAPH亚洲的网站,同时也可以直接发邮件写信给SIGGRAPH2009亚洲分会的(马萨)主席。作为ACM-SIGGRAPH教育委员会的一位会员,我本人非常荣幸和骄傲成为这个历史变革中的一分子。同时也作为ACM-SIGGRAPH教育委员会的主席,我也力争争取更多的机会,赢得国际的合作。比如说像ACM-SIGGRAPH亚洲展会这样的成果,同时也作为电脑图形与数字艺术业界的一分子,我个人非常欣喜的看到,能够有幸经历这样一个历史的变革过程。我今天有幸能参加这次大学生动画节,我第一次来到中国,同时也希望这成为一个良好的开端,我可以在未来更多的访问中国,也访问亚洲的其他地区。 谢谢!
主持人: 非常感谢瑞克·巴里教授在短短40分钟时间里,为我们详细介绍了SIGGRAPH在数字艺术方面做的非常重要的一些事情,展览和竞赛活动等等,下面有请来自德国的乌里·温伯格教授为我们讲演。乌里·温伯格教授是德国波兹坦电影学院副院长、动画系主任,也是德国动画电影节和SIGGRAPH的资深评委,从80年代开始,乌里·温伯格教授就致力于计算机动画设计和创作,特别是在3维动画及游戏方面作出了突出的成就。他演讲的题目是《走向创新的设计思维》。
乌里·温伯格: 今天非常感谢大家来听我给大家讲课,我今天讲课的内容可能跟动画无关,而去介绍一个新的思维方式——创意思维。首先我非常感谢动画节委员会的全体委员,这已经是我第二次来到中国北京的大学生动画节了。跟去年相比,今年动画节的规模比原来整整大了一倍。 我现在给大家准备的就是现在在德国哈所研究所成立一个学院,它的教学方式是什么样的?从我们学院办学宗旨,以及我们的合作关系,我们的空间设计,以及课程的设置,和我们所举办的各种活动,来对我们刚刚成立的学院做一个介绍。这些是对我个人的一些文字的描述,多年以前我是学艺术和设计出身的,我一直专注于数字技术,到现在已经有20年的经验了。在过去13年,我一直是在德国卡纳德沃尔夫波兹坦影视大学做一名教授,也就是在这个期间,我有幸领导动画学院,同时也对新媒体艺术的教育有所涉及。除了在学校的工作,我还有机会参与公司的运作,这些公司包括3G特效,实效的制作,以及游戏行业的制作。同时大家可以看到,我也是中国传媒大学的一个客座教授。这也代表在过去四年中,我一直与中国传媒大学保持着良好的关系,我也非常荣幸能够经常来到北京,和大家一起合作。 实际上过去三年中,我们每一年都将中国和德国电影学院学习电影专业的同学放在一起,让他们一起合作做电影,这个项目叫做“下级学院”。就在此时此刻我带领20多个德国学生,3个指导老师在北京,也就是在几天以前,中德两国学生在一起合作制作电影短片,他们刚刚完成11部电影的创作,所有的电影短片制作都是与中国传媒大学学生一起合作的。所有的学生作品都将会在明天下午2:30在动画学院三层的放映厅举办一个颁奖典礼,以及学生作品的展映,我在此也邀请在座各位参与到我们的活动中。几个月以前我刚刚任命哈佛克莱特纳研究院一个新的职位,建立并且领导创意与思维学院,哈佛克莱特纳研究院是德国最早的几家私立大学,这所研究院于1998年成立,并且与波兹坦大学建立了很好的关系,研究所主要研究方向是软件工程,目前有500名在读学生。在全德国120多有软件学院的大学评比中,现在哈佛克莱特纳大学是排名第四,紧跟在其他三所德国学校之后。左边那幅照片可以看到是现在在职员工,右边就是我们学生的活动短片,这是波兹坦区,这是我以前任教的卡纳德沃尔夫学院,现在哈佛克莱特纳研究院就在图片右上角的地方,在这附近聚集着许多业界的公司和机构。我们新的创意与思维学院就是图片中展示的,就在实验教学区内。 提到哈佛克莱特纳,大多数人可能都不太熟悉这个相当于幕后的人。哈佛克莱特纳先生是ICP公司的联合创始人,ICP同时也是全欧洲最大的软件公司。现在ICP在全球有四万余名员工,自从他从执行董事会离职,他现在是公司的监管会主席。他最初建立学校的初衷就是像他一样富裕的人,把自己的资金投入到教育里面。我们知道像这样很多成功的例子,比如说斯坦弗大学,这是硅谷的核心所在。他在几年前投资了两千万到哈佛克莱特纳研究院,他在2005年投资三千万美金到斯坦弗的哈佛克莱特纳设计研究所。同年他也成立了一个哈佛克莱特纳基金。今年他也成立了我们新的创意思维设计学院,我们现在重点讲一下什么是创意与思维学院? 其实最早的创意思维学院是在斯坦弗,最早是三位教授,当然还有斯坦弗其他的教授也参与到新的学院的建设。当初建立创意思维学院基本宗旨就是想培养创新的人才。从各种研究调查发现,如果想要创新的话,任何一个行业,很难单靠一个人的力量可以创新。与此同时大家发现另一种方法可以获得更多创新的机会,也就是把许多受过高等教育的人聚在一起,大家来自各行各业,从事各种各样的工作,这些人聚集在一起等于是很多学科的一个综合,这样一个学术环境更容易产生创新。所以斯坦弗大学开设了这样创意思维学院,同时这个创意思维学院面向各个专业学生招生,不单单学院教职员工是从各个学院招聘而来,其他学生也是从各个学院招收的。从2005年以来,每一次他们这样的培训是持续一年的学习过程,获得了很大的成功。他们现在已经成为了斯坦弗创意思维的发源地,创意中心。最初创新的思维可能从很简单的事物开启,一些新的想法,比如在餐厅唾手可得的餐厅纸上面,我在我的幻灯片上面也展示了四个方面,就是基本的讨论过程。 通过实践创意思维的方法,结合来自各行各业的学生,最终大家一起上到一个创新的思路。同时我们还有一个实践跟产业的互动,包括学生、教授以及产业部门,会有这样一个验证的过程。同时针对项目,我们也会建立实实在在的模型,去发现新的解决问题的方法。大家可以获得一些新的点子,找出一个创新的路,过程肯定很简单,但是实际上是颠覆了传统大学的教育体系、制度、结构。现在我们看到有一个英文字母“T”,一个创意的方法。那么英文字母“T”,向下划的一个线条代表你对本专业有很深的建树,英文字母“T”横的划线,代表您对其他行业专业有所涉猎,不单局限在您的专业领域里面,也对其他学科有所了解。这就是我们如何获得创新的几个原则。这个架构基本上是基于斯坦弗大学的教育,在波兹坦哈佛克莱特纳研究院,我们新的创意思维学院也是基于这个基础上进行我们的教育。 首先仅仅确定我们的论题,我们也鼓励异想天开的想法。把我们的想法落实到图像上面,大家都可以看到,也就是说可以通过画画的方式展现出来。同时思维方法,解决的路径是越多越好,这并不意味着抛弃每一个想法的质量,而是争取更多的想法越好。在有新的论断出现之前,大家所有的想法都说出来之前,不管这个想法有多差,不先对其进行错与对的评判,先让大家把自己的想法讲出来。同时也不用犹豫,你是否借鉴了别人的想法,借鉴其他人的想法,提出你自己新的点子,这方面想法提高到更高一个层面。这里面我特别想提到以客户、最终使用者为中心的思想方式,特别是在工程学科里面特别要注重的,我们经常看到工科的学生会犯一些错误,比如很注重技术,但是缺乏真正使用这些技术的人,我们强调这一点,改变所有的思维最后出来的解决方案都是最终的使用者、客户、顾客为中心,为使用者着想。这是一个相互作用,你想最终提炼出一个创新想法的过程。一旦我们找到问题的症结,我们直接找到受众,去验证这个想法是不是合他们的需要。通过与最后使用的受众群的讨论,我们可以更明确找出我们问题的症结在哪里,离我们要解决的目标又走近一步,然后就开始我们解决问题的创新,把我们所有的解决方法、试想法都可以图形化,我们作出一个解决方案的模型,通过让最终目标客户使用的模型,再提出意见,我们进行反复修改。我们所有这些解决问题的步骤并不是一个简单的过程,而是一个相互循环、相互作用的过程。如果我们从最后使用者中得知,其实可以通过另一种途径来解决这个问题,我们会马上回到问题解决最初,就确认这个问题是什么状态,然后再解决。这样的工作流程,可以在工作室内两个小指解决问题,也可以变成长期大的项目。 下面我对哈佛克莱特纳在德国的创意思维学院的构成,给大家一个图形的展示。首先我们是对所有的学科都是开放的。我们所有的教授都是来自各个学院,不同的学科。比如说我们的学生可能是学工科专业,也可能学教育学的,也可能是学社会科学的,也可能是电影学院的学生,他们都可以到这个学校。他们将会在创意与思维学院学习累计一年的学习过程,之后他们会得到我们学院的认可,颁发一个证书。这是我们哈佛克莱特纳学院的基本结构,这里面有一个研究所,涵盖了各个学院。就像我图中所显示的,创意与思维学院不仅涵盖了整个学科的学习,同时在波兹坦范围内的学校,我们也有所涉猎,进行学科的交叉。我们无法单独去完成我们的这个项目,必须要跟许多其他学校合作,比如说柏林艺术学院,柏林理工大学,波兹坦大学,其中包括波兹坦电影学院。我们这个合作不仅仅是单指一个简单的学校和学校之间的合作,而确确实实是落到了人的身上,我们就是找合适的学生以及老师。除了我们本地区的合作,我们现在也正在寻求世界范围内、全国范围内的合作。当然首先最紧密的合作是跟斯坦弗大学的创意与思维学院的合作,同时加州大学博克来分校也有我们的创意思维分院,跟他们的合作也很紧密,还有芝加哥设计学院,当然我们对国际合作也是非常欢迎的。 现在我给大家看一下教学的过程是怎样实现的?我们教学过程是跟一般常规大学的教学方式有所不同,首先我们是A班,A班里面有来自不同学科、学院的老师,同时还有学生每四个人组成一组,这四个学生之前学习不同的专业。跟学生组成学习小组一样,老师也是组成一个教学小组,同时来教授课程,一般来讲是由两个教授、两个助教组成教师学习小组。学习是由四个人组成的小组,他们以组为单位一起工作,把他们合在一起,组成一个班。对于学习的过程,是比平常的学校要轻松一些,因为毕竟只有一年的学习过程。我们录取过程也非常简单,学生们只要拿一张纸写下自己学习的愿望、学习动机,并且要证明他们在自己已经学习的领域或者专业里面,已经完成了他们的学习,同时也要考核他们的得分,确保不是班上最差的学生。 我们怎么具体操作呢?一年中分为三个部分,这个课程基本就是对学生做一个基本概念介绍,总的来说就是让这些学生脑海里有一个如何去创新思维的概念。接下来一个学期我们会进入到具体的课程,课程需要解决的问题都是由学生提出,或者是老师研究出来的,需要我们去解决的问题。假设一个班里,我们小组是由教授社会科学老师和应用工程方面的老师,最终所提出的解决问题将差之千里。在第二个学期,我们会跟业内的公司或者其他的研究所进行合作,我们现在正在包括的议题就是有关波兹坦电视制作,还有包括德国的交通运输的问题。展示出来我们将要涉猎的研究范围是很广泛的。进入到第三步,我们要跟斯坦弗大学一起合作,开展我们的研究项目。这里面将会涉及到包括博士研究生,最终可以形成一个博士研究生级别的研究过程。明年这个时候我们就可以进入到更下一个阶段,就是我们学生要自己去解决实际问题。明年这个学校同时也会开设相应的课程,就像我们现在MBA类似的课程,现在已经在公司做管理工作人员,也到这个学院进行培训。很抱歉,现在还没给大家更多的教学成果,我们两个月之前才刚刚开始我们的工作,但是我们可以对斯坦弗大学做出来的解决问题模型做一些参考。 在这里我想解释两点,一个是孵卵器的模型,另外一个是LED灯的解决问题模型。像这两个项目都是基于为第三世界发展中国家提供更好的解决方案的基础开始研究工作的。这些项目甚至还包括为孩子们准备几百美金就能买到的东西。就拿孵卵器这一组跟学生们说,这个项目花费了2万美金,他们这个产品的最终销售价格达到几百美金。比如从工业设计来的学生,市场专业、管理专业的学生,从各个领域的学生,这些学生在一起共同研究工作,最后作出这样一个模型。他们所做出来的成功到最后已经很成熟,可以直接从研究所跳到实际的生产线中进行生产。另外一组在他们调查研究发现,在第三世界发展中国家,灯光是一个很需要解决的问题。他们研究出来十美金的LED灯,作为LED灯的灯管并没有什么吸引人的地方,而是它的电池,它获取电源充电的方式既可以是通过太阳能充电,也可以通过柴油发电机充电,并且每次冲满电之后可以持续灯亮8小时。在斯坦弗大学的时候,这一组作品刚刚获得了一个商业策划案的奖励,他们这组同学也获得了相应的奖励,其中包括一些奖金,包括他们开办一个公司来进行生产。很多学生都是在这个学校学生之后,马上回去建立他们自己的公司。 还有很多杰出的项目,没有跟大家陈述出来,刚才这两个是我自己印象比较深的,给大家简单介绍一下。接下来大家可以看到我下一个月的工作时间流程。现在已经是9月底了,我一回到德国,马上就会开始新的培训,接下来12月的时候就开始我们的课程。这里面我还想给大家介绍我们教学的环境,除了教学的课程不同,同时我们给大家提供的学习环境也有特殊之处。我们在大部分情况下给学生提供的是团结协作的环境,很少有一个人组成的单独项目,这是一个为四个人工作的工作室,有图书馆,学生团队工作室,他们组成的方式都很简单。这是我们平面图,最中间有一个上课的空间。大家可以看到有学生、老师,还有上课工作不同的地点,我们每个人都有不同的空间。我们构造空间基本概念,就是越灵活越好,所以这个学院里面所有的家具底下都装了轮子,比如说可以随时移动的桌子,有一些新建出来的模型,还有白板,用于画画,或者记一些要点。这些白板既是一个记事板,同时也有墙的功能,我们还有很多舒服红颜色的沙发,也是底下带轮子的。所有这些白板、椅子、沙发、桌子,我们在底下都安装了轮子。这就让大家很方便在几分钟之内就重新布置一下房间的格局。比如说从原先工作室瞬间变成一个展览厅。到目前为止我们现在工作人员还是很小的一个小组,我们今年已经招生了40名学生,现在有6名兼职的教授,还有其他大学来的,有6名助教,还有一些客座教授。 非常感谢大家能够参与。谢谢!
主持人: 谢谢乌里·温伯格教授,乌里·温伯格教授关于创意与思维学院大胆的教育理念的创新和教学模式的创新,紧扣我们这次论坛的主题,非常感谢。今天上午报告会到此结束,谢谢大家!
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