目标与特色－全国高等院校艺术设计教学与实践学术研讨会谈录
－中央美术学院设计学院第七工作室导师肖勇副教授

采访人：樊鹏
策划人：张海新、廖翔
摄影：张海新、任少鹏
地点：首都师范大学
时间：2005年11月10日

视觉同盟：您好肖老师，刚才听您介绍了中央美院第七工作室的教学方法的介绍，请您谈一下第七工作室的同学毕业后的发展方向？
肖勇：其实我们教学的时间比较短，但是还是有实践性的。自先，我觉得我们是有一个比较系统的总结，一个是总结我们的定位，再就是总结以前教学出现的问题。我们每年都在调整，目前毕业了几届学生，从他们的去向来讲呢，我们有一部分学生直接到国外的设计公司工作或者实习，再就是还有一部分学生去留学，因为他们原来在七工作室学习的时候经历过国外学习交流的体验，所以他们不会发生太多文化冲突的问题，语言也都不是太大的问题。目前他们的许多作品在国际展览和出版了。再一个也就是他们也有能力做一些国际的项目，包括他们也接了一些国际的客户，象网站、品牌形象的设计等等。我觉得这些都是初见成效的，我觉得教育它不可能立竿见影，它需要几年或者十几年的时间。但是目前的反馈来讲呢，我觉得我们学生应该有他们自己的特色，而且也比较有优势。

肖勇副教授在研讨会上做了《设计教学与交流的互动性》的演讲

视觉同盟：通过这种交流性的教学方式探索，您的感受是什么？
肖勇：我们的学生一开始可能会比较内向或者说是不太自由，但是，他们有很好的基础，我们学生的综合素质都很好。
通过跟国外的结合，他们能够形成观念的这种碰撞，而且这些能够激发他们新的创造。使思路更加开阔，思维更加活跃，这点是非常重要的，他们不是觉得老师说过的方法，是唯一的解决办法。而是他们能够找到不同的路子，而且能够溶合别人这种不同的观念，这个等于是我们学生就已经具有了一定的国际观，对将来设计师来讲，具有国际性的视野和观念，是最起码的。

中央美术学院肖勇副教授（左）接受视觉同盟副主编樊鹏（右）采访

视觉同盟：您认为设计专业的学生如何才能学好设计？
肖勇：首先，我觉得作为一个设计师应该是一个合格的职业化的设计师，他应该有非常好的基础，具有非常全面的知识，而且他的知识的结构要不断地变化和调整。对于学生来讲，还需要踏踏实实地，一张作品、一张作业这样去做，但他要意识到设计行业在不断地变化，知识也要更新。

视觉同盟：对我们视觉同盟的读者说几句吧。
肖勇：希望学生能够更多地参与，能够走出教室，能够发挥自己的潜力。我觉得我们做设计很容易去模仿，但对现在的设计来讲，更多地应该是在去尝试新的东西，设计新的东西，要勇敢地迈出这一步。

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肖勇副教授（中）、视觉同盟主编廖翔（左2）、运营总监张海新（右2）、副主编樊鹏（右1）