曾俐，Li Zeng，毕业院校：中央美术学院本科，明尼阿波利斯艺术设计学院硕士，专业：视觉传达， 研究方向：品牌设计，用户体验，文化设计，设计思考与方法。
个人网站：lizengdesign.com.博客：lizeng.tumblr.com

留美设计师曾俐女士于2010年毕业于中央美院视觉传达专业， 设计学院院长王敏的工作室。毕业后她留学美国，在明尼阿波利斯设计学院(mcad.edu)学视觉设计至今在中阿肯色大学(uca.edu)教平面设计。看过曾俐作品的都知道她致力于在商业设计和研究中国文化中寻找平衡，但在她日常的教学理念中，“设计服务”与“社会责任”的影响却无处不在。

也许是出生于湖南一个小地方，接触过各种为生计忙活的人们，曾俐虽然毕业于“纯艺术”氛围的中央美院，她对探索“个人艺术”的兴趣远没有“功能性”和“社会性”设计大。虽然也享受画画，享受纪录各种生活的灵感，但归结到底，她觉得设计需要“解决问题”，需要有“社会意义”。而这种兴趣似乎很早在她本科时就已经体现出来了。在她的毕业设计“光来诊所——104页观察记录”中， 就已经在探索“社会问题”类的设计了，体现了她对农村医疗的关注与探索。

社会责任设计是一个新兴的热词， 其他类似的概念包括“以人为本”的设计，“解决问题”的设计，“社区”设计，“公益”设计，“服务”设计，“可持续性”设计等。在西方国家已经有众多院校，公司和非盈利组织机构开始用这个概念来阐述设计师，学生与社会其他群体和问题之间的关系。虽然刚开始不是很清楚她所做的事情属于何种设计范畴，刚开始在大学教书的曾俐只是想借用自己的课堂来做一些有意义的设计。她带领学生做的第一个项目就是为“索马里”社区创造他们自己的双语儿童书籍。

流落到美国的难民里，索马里移民是一大支，其人数在明尼苏达和俄亥俄州最多。多数索马里人在非洲是游牧部落式的生活，很多故事与历史传说都是靠口头传述。而移民到美国的索马里人虽然有自己的圈子和社区，但是口头传述故事和母语书写的传统在新一辈的索马里小孩身上已经渐渐流失。在明尼苏达研究生期间就免费为索马里的一个朋友创作儿童书籍的曾俐，看到了这个问题后面的意义，决定将这个项目远程带入自己的课堂。她和明尼阿波利斯艺术设计学院的研究生合作，其课堂为索马里社区设计完成了三本双语儿童书籍，视觉系统，网站与视频，试图用视觉的形式来呼吁更多的人参与到这样一个有意义的事情中来。这件事得到了学校资金的支持，同时明尼苏达的一个非盈利组织“head start”也决定赞助三本儿童书籍的出版。通过这个项目，曾俐看到了设计课堂可以跨文化，跨地域和时间的可能。学生在这个过程中要去学习别的文化中的视觉因素，线上和别的学生合作，整个项目的运行过程，以及所有细节的把握。

“社会责任设计不像传统的设计需要产出某种媒介的产品，其趋势是最终的结果将不会受到媒介的影响，解决办法紧紧跟随问题本身的需要。因此，要将社会设计融入课堂，会要求学有自主探索与学习的能力，以掌握更多的专业技能。除此之外，学生还需具备对其他人群的同情心，对研究调查方法的熟知，以及与其他领域的人员合作的能力。”曾俐饶有经验的说。由于接触的“社会责任”项目越来越多，她开始越来越熟悉整个课堂运作与项目之间的关系，同时学生也通过课堂参与意义非凡的设计项目而受益匪浅。

很多学生在刚开始上课时，从来没有接触过视觉系统和视频的制作，但通过一个实际的项目，他们似乎能非常准确的把想要传达的观点表达出来。去年，在“平面设计三”的高级课堂上，她与学生和当地一个致力于在非洲建立孤儿院的非赢利组织合作。她的学生不仅突破了视觉设计的范围，他们像是扛起了此组织的使命和社会责任，联系到当地的电视台，说服了其中最著名的主持人，让他和此非赢利组织创始人Mark Cooper演了一出有意思的筹资宣传片。老师的组织和鼓舞，学生的投入与付出，Mark先生非常满意于整个课堂带给他组织的成果。他说：“有很多人在做事情，但很少有人去感受其意义；有很多人非常有天赋，但很少人愿意去实施。Li老师的课堂两者兼备，我非常荣幸与这样一群有天赋且满怀同理心的人一起合作。表面上他们似乎只为我做了设计，但所有的设计成果都把我们非赢利组织的使命向前推了一步！”

曾俐说，社会责任设计的融入，除了学生受益之外，学校作为当地社区重要的组成部分，也会与周边的社区建立更加良好的关系。合适的介入，会让学校的创新理念带动当地社区的文化，而当地的发展和积极的变化，又会反过来提供学校一个更好的社区环境，从而达到可持续性的双赢循环。社会责任设计强调的不是传统的美观，不是某个具体项目的媒介，而是一种设计思考的方式和能力。这也是为什么她坚信让学生融入到此类“社会责任设计”的项目中时，给社区和学校创造利处的同时，学生也能通过这样一种思考方式学会解决更多复杂的问题。而当学生走向社会时，这样的责任感和同理心也是各类公司与组织需要的品质。