极富想象力的知名建筑模型、国家级“非遗”现代化的挖掘利用……10月16日至17日，“2013年亚洲绿色设计活动周”在四川美术学院举行。来自日本的著名建筑师隈研吾等数十位国内外知名设计师,在川美进行为期两天的学术研讨会、案例观摩等活动,共同探讨如何建构可持续发展的绿色设计体系。

在自然中“消失”的建筑

大面积利用玻璃做墙体的法国当代艺术基金会中心，在经过玻璃复杂过滤后的光线，整个建筑呈现无比诗意的柔和,并与广阔的天空连接……16日，在四川美术学院绘画楼举行的《隙间:隈研吾的意义》展览,是该活动周的一大亮点。

作为日本知名的建筑设计师,隈研吾设计的作品常常以木材、竹子等作为材料,并呈现出一种充满了孔洞、缝隙的状态。

展厅里,西班牙格兰纳达表演艺术中心、法国当代艺术基金会中心等十余个隈研吾近期的作品,被按照比例制作成模型展出。

“现代建筑大多必须采取钢铁、螺丝钉、水泥等做衔接,而没有自然的隙间,令生活在建筑中的人们脆弱、不自由。”隈研吾表示,因此自己希望通过构造建筑间的“隙间”,让建筑与自然融为一体,从而形成一种自由、开放的生活方式。

记者看见,这些大多在合板上打口、令其自由咬合的空间建筑充满了极富想象力的诗意变幻,如用层层相叠的六边形结构、构成球状式蜂巢结构的西班牙格兰纳达表演艺术中心,不仅容量空间巨大且造型独特；而采取中国传统宫殿“斗宫”的建造模式的日本梼原木桥美术馆,只用一根柱子便支撑起大面积的建筑主体,成为一座“桥”式的美术馆。

此外,闹市中的涩谷车站、三得利美术馆、路易酩轩办公楼等建筑,均体现出建筑与自然环境高度融合的美感。

据悉,展览将展出至月底,市民可免费参观。

探索社会可持续发展模式

昨天,在川美虎溪公社,还举行了一场由湖南大学、四川美术学院、意大利米兰理工大学等单位联合开展的“新通道—— 西歌行 设计与社会创新夏令营”成果发布。

在酉阳,拥有3000多年历史的国家级“非遗”阳戏,源于原始土家族图腾崇拜的傩祭,由各种角色戴着木制的面具假扮鬼神歌舞,又被称为“木脸戏”或“鬼脸壳戏”。

然而,目前阳戏却面临着后继无人、缺乏创新的尴尬局面。“如何对这种原始文化进行可持续的发展和利用,是非常值得探讨的。”湖南大学设计艺术学院院长何人可教授表示。

展厅里,课题组将阳戏浓郁的民俗和宗教元素运用在衣服、饰品、桌椅等现代生活中。此外,结合酉阳青蒿,课题组还开展了面具制作等衍生产业的打造……针对酉阳的地域和经济文化特色,课题组开展了跨学科的社会可持续发展模式探讨。

“前端的设计决定后端的产业,但此前很多设计往往没有考虑生态环境的可持续发展。”香港理工大学设计学院教授梁町表示,经济发展给人类带来了空前繁荣的物质文明,同时也带来了严重的全球生态危机。

“人类不应该与自然对抗,而应顺应自然、天人合一。”四川美术学院院长罗中立则表示,正是基于这个理念,“2013亚洲绿色设计活动周”邀请国内外专家学者共同探讨绿色设计及社会可持续发展模式。