清华大学美术学院视觉传达设计系 策展人 马泉教授

视觉同盟：请谈谈K11与今年毕业展的合作。
马泉：我们每年一次的毕业展，早期我们希望能够在社会的公共平台上让学生的作品与大众能够见面和沟通。这些作品里面，本身谈不上哪些优秀，哪些不优秀，希望它是一个客观的东西。

视觉同盟：“活现艺术”论坛如何策划的。  
马泉：我们的海报在K11环保体验馆做一个展览，同时借这个展览做一个小型的学术论坛，论坛邀请了邀请了日本武藏野大学的视觉系系主任，还有中央美院的设计学院院长，还有清华大学美术学院的老师等。这个论坛是个小型论坛，它是对即将毕业学生的很多困惑，以及未来他们的发展，与设计的关系，设计师如何成长等等话题，包括设计如何承担社会责任等等话题来进行。
   
视觉同盟：毕业展已经在798举办多次，这样走出校园的毕业展对教学有着怎么样的经验积累。
马泉：我们从开始设想到现在坚持做了几年之后，首先，因为设计本身离不开生活，学生在学校内部展览，它是一种学习汇报型的展览；但在798公共平台，本身这个平台的性质就造就了，来观摩的是大众，符合设计与大众这种关系的解读，这个平台是更有一种广义性。
第二，学生的毕业展览，我个人认为除了向自己的学校汇报自己的学习成绩之外，更重要的是向他自己未来的受众来汇报。在公共空间里面展览，他首先能跟大众产生某种互动，我个人认为会普及，或者叫能够体现出让大众看到设计与生活的关系，以及这些设计师、学习设计的，他们将来可能会对他们的生活产生什么样的影响，包括商业影响，包括一些生活功能上的产品的影响等等。所以举办几年之后，我们觉得应该还是把它坚持下来。
另外也是学生自我营销的一个好的平台，这个年代除了有自己的东西以外，还应该营销自己。实际上他推广自己很重要。往年的展览，有很多学生的作品都被收购，在学校里面是不可能有这种情况的。
   
视觉同盟：今年的毕业展与往年的相比突出特点是什么。。
马泉：这个策展，主要是一个设想，慢慢的我希望是国际性的展览，原来以我们系毕业创作为主的跟社会互动的形式，未来的几年，演变成国际化的交流，大事从小事开始做起，所以今年的展览与以往的所有不同点，第一，它要合作了，合作之后就必须要有独立策展的角度来进行展览的布置。
如果是后面的展览，计划是这么个计划，如果将来能衍生那些，咱们国内的毕业创作展览汇报，和大众的关系，到最后能演变成一种国际化的交流，是这么计划的。越是要这样做的话，那就更需要社会各界的支持，包括K11直接的赞助，因为我们两边大的定位是一致的，他们也在努力帮助一些艺术家和设计师，能够有效进行某种创作的推广，帮助他们成长，他们都很关注。我们也是教学一线的，也是在完成对未来艺术家的培养，所以我们能够合作，是因为我们的宗旨一样，只不过在不同的平台上，他们是在社会上，我们是在讲台上。我想我们这个合作可能会好，如果我们能够合作得很好的话，可能会使这个话题逐渐进入到一种广义的话题里面，设计的发展，包括设计人才的培养，包括设计师与时代的关系，包括设计师未来的设计责任等等，都会是未来策展的一个宗旨。所以也希望我们的合作能够使我们很多很好的想法能够延续下去。
   
视觉同盟：请介绍一下今年毕业作品整体的情况。
马泉：今年毕业作品展览的情况，还是留给大众去看吧，很难我去主动评价。因为我一直觉得，学生的作品有很多不足、不成熟，甚至在工艺上的不到位，这是学生的一种原创作品，它不会像社会上的公司有那么好的技术支持。我们在辅导的过程中，也保持着尽可能不干预学生，我们可以提供一些老师的技术经验，但是不干预他的原创想法。所以我想学生展览的作品跟成熟设计师展览的作品，最大的区别就在于他的不成熟性，这里面蕴含的某些可能性，这是他最好的地方。而这些学生的作品，有可能不会直接解决某个问题，但是它可能对某些问题解决提供某些启发和思考，这是最主要的一个作品的价值，我个人认为。
   
视觉同盟：这也是学生作品最难能可贵的地方，就像今年的主题一样。
马泉：本次展览主题为“梦•田”。“梦”是指学生们心中的梦想，“田”借喻为学生成长提供土壤和养料的学校以及辛勤耕耘的老师们。四年的播种、浇灌、培育，到今天的收获、展示、呈现，这片土地上的果实颗颗新鲜，粒粒饱满，也许有些还稍显稚嫩，但它们足够鲜活。同学们在展示自己毕业作品的同时，也会在心中埋下一颗种子，那是他们对未来的希望和憧憬，也是他们对自己从事的专业的梦想和追求。
总体而言，学生每个人根据自己的特长和兴趣点，能够去做一个他们个人的努力，我觉得这个就已经能完成这个展览。798这么多成熟的展览里面，最有特色的就是这个展览，它不是完整的展览，从某种意义上来讲，应该是一个想法的碰撞展览，不是一个终极解决方案。