视觉同盟：请您介绍一下今年08届中央美院毕业展的主题？
许平：这是第二次在这个设计学院的大楼里举行毕业展。今年普遍感觉比去年的情况要好，感觉同学们更成熟了。这里有146位同学，六个专业方向的作品。毕业作品有同学们的一些特点，思维敏锐、思路清晰，更多的表现出一种对于社会、生活，对于社会责任的敏感，还包括一些与人民生活密切相关的题材，都开始纳入了学生的视野，这在美院设计里面还是比较特出的。

视觉同盟：此次毕业展主题的定位是什么？
许平：展览的主题是一个比喻，定位也好，位置也好，其实都是对未来的思考，对每个同学来讲，他们将来在社会上有什么样的位置，取决于我们能为社会做些什么。反过来也给学生自身提出要求，他们和社会都要一起向前发展。今天的中国在世界上是什么位置，同学应当为这样的发展做好什么样的准备，这里面也有一个定位的思考。看到这个主题同学们都会把自己放在里面，对自己的作品、自己的责任、自己的作为也有一个定位的思考。“位置”有多重含义在里面。

视觉同盟：请您对毕业展的作品进行一下点评？
许平：毕业展中的好的作品还是满多的。美院这些年鼓励同学去发挥自己创造性思维时，更加注重挖掘同学对于内心的感受。就是说他的设计来自于对生活的发现，对生活的体验。而不是来自于对某个大师风格的模仿，这一点恰好是这些年来我们设计教育的一个普遍性的问题，就是教育里面过多的把注意力转向了国外的大师，国外的某种前沿的风格；然后学生会有过多的反问，我的作品将来会有一种什么样的风格出现，我将来怎么在社会产生影响，其实这个对于学生的求学和学习过程是不利的。现在我们更多的要求学生，就是去发现自己，就是你为什么要做设计，你的设计来源于你的什么样的感受，然后你的这种感受怎么样和社会形成一种沟通和一种共鸣，这样的话他能够获得创造的来源。就是对学生形成一种更长久的一种研究能力和设计能力是非常重要，一种素质这个也是我们比较强调去培养学生基础能力的，基础能力的一种探索，所以可能我们的作品里面，可能不一定看得出某一种明显的一种风格倾向，或者倾向于美国设计、或者像日本设计。也可能看不出比如说他将来他说可以做一个产品的品牌，还是做一个广告我们不去强求这个，还是强求就是说你的设计从那里来，你的生活感受是什么？你用什么来感动你的读者。所以我们就发现很多的同学更加注重，去抓住真实感人的东西，然后转化为设计语言。今年平面设计毕业作品里的一个作品，它的题材居然取自的他的妈妈，他和他的妈妈这个几十年的生活里面（他妈妈现在在国外），他经常生活在这两个地方，他把他对于母亲生活的回忆，点点滴滴的全部收集起来，然后一点一点转化为他自己设计的形式，从这里面他发现了很多生活中的很有价值的东西，但是这个过程里面，他做设计的过程其实不仅是专业上提升的过程，也是他本人一种情怀升华的过程，这样的作品看了以后自然会有一种感人的力量。
希望我们的同学更多的关注社会、关注人生、关注真实的生活。这次毕业展我们在进口的地方、入口的地方特别布置两面墙，一是关注512大地震发生的事情，然后从这个关注到一个设计师应当承担的社会责任，在我们走向社会的时候，怎么把这样的一种社会责任将来把它融化我们我们自己的工作中。

视觉同盟：从作品来看您觉得今年的毕业作品和往年有什么区别？
许平：今年的作品做的很成熟。成熟我觉得应该理解为几个部分的综合的东西，一个是设计成熟，一个是制作成熟，还有一个社会的调研成熟。由几个部分组成的。总的来说比较成熟我觉得是很好的结果，我很满意的结果。

视觉同盟：请您给即将毕业的学生一些寄语。
许平：我们的学生经常会分很多个方向，一部分会接着去国外留学，一部分很自然的考入我们学校的研究生，还有一部分就是走向社会，基本上会这样分块。我对他们的劳动结果都很满意，他们动手能力也很强，现在希望他们能够接着往下做，每个学生都会很有成绩，我对他们评价是比较高的。