2008年6月9日下午，为迎接2008北京奥运会的到来，由中国美术馆主办的“合成时代：媒体中国2008—国际新媒体艺术展”，在中国美术馆举行了开幕仪式。来自30多个国家的100多名世界顶尖新媒体艺术家为中国观众带来一次前所未有的艺术景观，集视听，游戏，网络，互动等新颖丰富的作品使中国美术馆成为艺术科技的空间。

中国打造国际“新媒体艺术”概念
展览由国际著名策展人张尕先生策划，他长期关注并活跃于新媒体艺术领域，对中国和国际新媒体艺术有着深入的了解和独特的视角。他曾策划了多届北京国际新媒体艺术展，而2007年在瑞士巴塞尔策展的“中国新方向”新媒体艺术展也同样引起了国际社会对中国虚拟媒体艺术的关注。
本次展览堪称21世纪以来国际新媒体艺术最新趋势的集合，也是国际上第一次在美术馆举办的规模最大的新媒体艺术展。展览突出了鲜明的主题性和学术性，围绕四个彼此独立又相互关联的主题站看，分别为“身离其境”，“情感数码”，“现实重组”，“无所不在”，作品涵盖从远程信息处理到生物文化混合；从感应机器到衍生系统；从机器人的介入到影音的壮观景象；从融入式环境到纪念标志性结构，这些作品突出展示了最前沿的艺术想象力，同时提出了对文化产物的最新感知，并反映和批判了一个以技术凝练渗透为特征的当代社会。许多展出的作品是在世界范围内首次与观众见面，其中有华人艺术家蔡文颖，徐冰，缪晓春，许仲敏，吴珏辉，杜震君。展览期间，中国美术馆将与两所中国著名美术学院——中央美术学院和清华大学美术学院合作举办一系列艺术家讲座和研讨会。这些活动作为教育项目的延伸，旨在鼓励年轻的艺术热爱者理解新媒体艺术的科技含量和文化内涵，开拓媒体艺术的实践潜力。
宛若幻象的光雕塑，互动能力超常的电子机器人，后现代的全景式电影，置身于中国美术馆，观众仿佛转瞬间就来到了一个与平常生活截然不同的科技艺术环境里。

国际协力展现“新媒体艺术”全球浪潮
本次展览由来自荷兰鹿特丹的先锋建筑公司（NOX/ Lars Spuybroek）担任整体展示设计，该公司以敏锐的实验性建筑设计著名。这次他们被邀请承担重新定义媒体艺术展这一概念的任务。作为著名的建筑设计师，拉尔斯（Lars）施展奇思，整个展览的设计把观众带进似如绵延的山川湖泊，打破了传统意义上的黑盒子式的媒体艺术展示形式，为艺术作品创造了可感知的全景融入式空间。观众可以亲自漫步在“山河”之中，以感受多媒体的冲击力。今年春天敦煌艺术大展举办时，中国美术馆的外观曾“变脸”为敦煌莫高窟，这次，所有观众将通过一个由NOX带来的具有飘渺诗意的大型装置进入美术馆，那是荷兰艺术家Edwin Heide 的气流声场作品。
本次展览是“相约北京——2008年北京奥运文化项目”，得到了文化部的大力支持，体现出“科技奥运”，“人文奥运”的理念。展览联合北京皇城艺术馆、阿拉里奥北京画廊、纽约Parsons设计学院、Pro Helretia瑞士文化基金会等文化机构为合作伙伴，相关的展示与交流活动也衍生展开。中国美术馆与美国麻省理工学院（MIT）出版社联合出版，彩印画册将在全球发行，在线论坛将在展览开幕之前启动，关注并讨论展览的各个主题。展前研讨会已与纽约现代艺术博物馆（MoMA）合作举办，国际知名的艺术及教育机构共同参与。许多著名的学者以及媒体艺术专业人士还将参加展览期间举办的研讨会以及座谈会，以此形成关于新媒体艺术及文化发展的广泛交流。展览同期还将展出纽约现代艺术博物馆（MoMA）收藏的经典艺术录像作品和奥地利的LINZ的Arrs Electronica中心提供的获奖动漫艺术作品，此外还举办欧洲媒体艺术节提供的国际新人录像观摩展。本次展览将被视为中国当代文化史上一个具有里程碑意义的艺术事件，展览将涵盖当今最具创造性的艺术作品以及最新的艺术理论研究成果，致力于扶植新的思考模式，努力推动新颖的表现形式，将艺术创作融入科技化社会和全球文化的环境之中。

在谈到本次展览其中意义的时候，中国美术馆馆长范迪安强调说，“艺术与科技结合的第一步也许并不是产生实用性的产品，但它本身具有向应用性转换的巨大潜力，并预示着未来的生活方式，艺术创新总是启发人们对创造力产生新的理解，而这也是中国美术馆在北京举办新媒体艺术的最大意义。”

开幕式前的新闻发布会

开幕式现场

中国美术馆馆长范迪安致辞

前中央美术学院院长、中国美术家协会主席靳尚宜致辞

国际著名策展人张尕致辞

嘉宾为开幕式剪彩

展览现场

展览现场

展览现场