李圆一 Wonil RHEE （韩国）
第六届上海双年展团队策展人
注重于媒体美学与城市互动的探索。
1960年出生于韩国首尔，现居首尔。现任2006汉城双年展“媒体城市”艺术总监。1995年任 Total美术馆主策展人，1995年任威尼斯双年展韩国馆协调人，2000第三届韩国光州双年展展览团队总监，1996-2002年任 Sung-Kok 美术馆主策展人，2002任“媒体城市”汉城双年展艺术总监、2003任汉城市立美术馆主策展人。2000年任第三届光州双年展展览部主任。近年策划及合作策划的重要展览包括：《2003亚洲城市网络》（2003，汉城）、《光州双年展亚洲-大洋州-韩国部分》（2004，光州）、《波兰洛兹双年展亚洲部分》（2004，波兰洛兹）、《肖像-风景》（2004，光州）、《电子高端》（2004，台北）、《DMC》（2004，首尔）、《电子园林》（2005 ，上海）、《上海 COOL 》（2005 ，上海）。
策展人论述
在确定性下隐藏的现实和表述
在全球化的名义下，作为往昔之战场的现实，已经被大众传媒的消费所浸透、覆盖。然而人们仍然相信革新是建立变化的推动力和“终极真理”。然而，那主导性的、社会、工业的发展之必要性何在？这种发展正不断地制造社会与个人的需求。在21世纪，当我们重新想起20世纪西方的福特制度和东方的泰勒主义制度，想起那段记忆时，什么将会是理想的“变化”和“终极真理”？我们是否可以提供一种指向历史之逆向肿瘤的假定，而不再捍卫那种隐藏在世界物理显现背后的“终极真理”。“超设计”立足于这些问题，并试图从一种非西方的观点提出“从现实中衰退”这个概念。
超怀疑论
“超怀疑论”涉及对主流意识形态的质疑。超怀疑论为一种新文化政治通过从过去释放固定的现实从而创造空间。它代表了“再设计”的思想和“改变”时间与空间这样两个过程。我们可以把这个过程与维特根斯坦的“元语言”概念相比较，维特根斯坦怀疑逻辑的限定，因为元语言仅仅是语言系统本身创立的一个海市蜃楼。这概念扭转了对于终极真理、逻辑、思想和对时间、空间的理解的线性观点。进而，超怀疑论可以和德里达的“解构”概念相对照，在“解构”中，从“文本现实”内揭示隐藏的含义，尤其是对“在场”的假设，这是一种策略。为了接近“超怀疑论”和“超设计”这一主题，问题变成如何揭示我们当今社会设计的有保证的必然性下面隐藏的表述的“真实存在”。
重新思考已有的现实，“超设计”也考察“新视觉标志”的视域对历史的不诚实追求、对逻各斯中心主义、和暗含的集权自大的反抗。把超怀疑论的概念运用到艺术世界上提出几个问题。霸权现代主义和后现代思想一定与全球艺术有关吗？地区性的双年展如何存活并为全球艺术做出贡献？国际性的双年展有被他们的逻辑和意图的局限所妨碍吗？上海双年展以什么样的准则区别和贡献于全球艺术？上海双年展基于这些问题选择主题和艺术家。作为双年展的一名策展人，我还引用之前所说的“从现实中衰退”的概念作为双年展的一个主题。除提出这些问题之外，“超设计”将固定的“其他文化”概念重新定义为一种持续不断转化的文化。当当代艺术和展览的含义转变为政治的和社会的，“超设计” 有关定义全球艺术和当代艺术的总体含义两者重要区别的一个提示。
元模式与元设计
我想把这个讨论从我的超怀疑论的策展主题转移到一个集中于“元模式”、“元设计”和“虚拟设计”的新媒体理论研究的案例上。与主题“超设计”有关，“元模式”涉及到诸种模式之间的联系。新媒体艺术的世界是一个数学意义上的矩阵，在这样一个世界里，元模式的作用如同一个在现实与虚拟（另一个隐藏的现实）之间摆动的中间介质。在总体感觉中，我们应该记得数字媒体是一个“超设计”的载体，它使得观众随机地从固定的、意识形态的主流现实到达港口，这样可以从固定的现实中革新某些东西。在某些意义上，我们现在的生活是随机和数字上下文提供的随机性的条件，创造了一个全新的“混合现实”的海洋给观众去遨游。这些“混合现实”始终在连接现实和虚幻、必要性和巧合。从超怀疑论的角度来说，“数码”不是一个全新的，而是更加古老的概念，这是重要的一点。中国哲学家庄子在著名的“庄周梦蝶”的故事里暗示了双位、混合的现实。此外，根据中国古代哲学，在感知时间和空间方面宇宙本身已经被数字化，因为我们现在看到的星星是来自过去的光。依据这些来自我们的祖先的观点，我们可以把我们“虚拟设计”（虚拟空间里电脑控制的多重知觉经验）的当代经验与宇宙的时空相联系。
在这个更广阔的意义上，我们正是“元交流”和“元设计”的超怀疑的，如同在人与天空(自然)之间的和谐概念作为一种中国哲学中艺术性思考的“元交流”的形式。
当代艺术和上海双年展中的超活动
从策展人的角度反观2006上海双年展的新景象，我们在想通过看以前的上海双年展，我们如何建立自己固有的逻辑。我相信之前的超怀疑论态度指向“内在逻辑”的创作将会使双年展在当代艺术世界和国家双年展系统内自我定位。并且，一个展览应该继续不断再背景化和再自我生产，通过探索如何将它的超活动与艺术世界的发展和知识生产的其他学科领域相联系。这种超活动将引发一个具有新的可能性的领域，“连接点”（如同上海的历史、文化和社会经济学活动）的动态范围作为元交流的最终领域。按这方式，2006上海双年展的基本概念也清楚说出“域”这一德勒兹著名的概念，它不是同位系统上的一个固定点，而是速度的一种关系，所有的运动在这其中相交，像流动的水或者风。在“上海潮”的动态域里，多样化的文化对话将会相遇并再度分开。
这样，这种新的“超特定的域”许诺将从“终极真理”的“给定”方面的专政获得解放。为了建立这种新的域，超设计必须提出这个问题，如何“保持‘成为’的动态过程”。建立和传统知识领域之间新实验性联系的任务应该是哲学、科学、宗教和艺术；换而言之，这个任务是一个关于研究的经验性的形式的案例研究，这个研究探索通过没有一种已给定的方法而产生概念建立某些新东西的条件。终于，这任务将使双年展促进“游牧地带”的意识，一个新的临时性的“建设性空间”，相互精神交换。双年展将在创造基于非哲学和对于诸如多样性、都市的生活、世界、混沌和宇宙等哲学概念的共鸣理解配置中起引导作用。
—— 黄小璐译
完全再设计
再设计是“解构”和“再定义”概念的结合。艺术研究的超怀疑论领域总是可分开、可联系，可逆转、可修正而且是多重定向的，如同德勒兹和噶葛塔耶所说的“飞行”的特质航线。“飞行”是一种飞入行动，一种新的后勤动员，与研究过程中的绘图学隐喻相关：根据航线或研究轨道的导航系统，反映并且建立空间和体积的不同图表配置。
这是一种超越既有规范和一般含义的“总体再设计”。因此，它也就是一种朝向“意符宇宙”的“ 多语境的凝视”的扩展飞行。（黄小璐译）
专题链接：http://www.visionunion.com/special.jsp?code=200609120001
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