近年来，“沉浸式体验”成为了文化和娱乐产业关注的热门话题，过去5年，沉浸式体验多媒体设计公司层出不穷，以每20%的速度快速增长。另一方面，随着心理学、游戏设计、LARP、虚拟现实等不同领域的融合，新的体验和模式也在不断迭代。

在沉浸式行业快速走高的数据背后，是技术的变革以及由科技带来的新的发展前景和趋势。可究竟什么是沉浸式体验？是商业噱头还是科技创新实力？相关设计产业趋势将如何变迁？当代大学生创业设计何为？

CAFALIVE 2020
超时|共时
「后感官时代创新设计与创业思辨」
线上直播课

“视听嗅味触”作为最基本的五种身体感官承担着人类长久以来感知和认识事物的重要作用，随着人工智能时代的到来，数字技术正在重塑人与媒介之间的关系。5月28日（周四）下午，中央美术学院设计学院教师潘镜如、黑弓Blackbow创始人、中央音乐学院及中央美术学院客座教授王志鸥和选课学生彭家园一起，共同为大家带来一场关于「后感官时代创新设计与创业思辨」的直播课程，从学术议题、创业方向、实际探索三个方面，探讨沉浸式多媒体的设计迭代与行业发展。

科技进行时
「一场跨越界限的交流与碰撞」
关于后感官时代沉浸式设计：

早在20世纪，麦克卢汉便认识到“媒介是人的延伸”，它将“使人重新整合，实现重新的部落化，并将其塑造为一个更高层次、全面发展的人”。技术延伸使身体更加接近意识，因而使人更有可能将自己转换成超越自我的形态。于是，如何理解身体在虚拟技术中的地位，虚拟环境中的在场性意味着什么，以及技术将如何构建人类经验等问题便成为了需要探讨的议题。

云课讲座课件

技术大大延伸了个体的感知边界，虚拟空间中多种形态的感官体验拉开了“后感官时代”的序幕。当下诸多打着沉浸式噱头的商业娱乐与消费带来的感官刺激远高于理性思考，而消费者一定程度上也摒弃理性判断，仅依靠感官刺激带来的体验来评判主体的价值。

云课讲座课件

在层出不穷的沉浸式体验中，我们感受到真实世界与虚拟世界之间的界限愈发模糊，逐渐走向融合与统一。它包含了从前一切的媒介形态与传播方式，深度互联的效果不仅作用在技术层面，更会重塑人们的认知方式与体验，成为大众在更泛化的赛博空间中的真实感受。贝尔纳·斯蒂格勒在《技术与时间》一书中认为，技术是介于有机体和无机物之间的第三种形态“有机化的无机物”，它以生命之外的方式寻求生命，而我们可以预见这种中间形态的泛化将成为“后感官时代”的常态。

云课讲座课件

后感官时代是由媒介进化开启的新时代，而媒介的进化是文化演进的重要标志，当新一代的互联网原住民成为未来社会的主导者，社会文化的沟通机理将以一种全新的面貌进入大众视野，我们也将进入麦克卢汉笔下“处处皆中心，无处是边界”的境遇。如何定义新的真实与虚拟，是每个人的时代课题。

云课讲座课件

关于黑弓Blackbow ：

跨媒体艺术团队黑弓BLACKBOW 专注于科技艺术的探索，由王志鸥先生于2010年创立，致力于用前沿的艺术与技术创新为大众打造全新的文化体验与文化记忆。

2019年庆祝新中国成立70周年联欢活动

2018年平昌冬奥会闭幕式表演“北京8分钟”

成立十年来，黑弓作品覆盖文化、旅游、地产、科技等领域，代表作如2019年庆祝新中国成立70周年联欢活动、2018年平昌冬奥会闭幕式张艺谋导演“北京8分钟”、2020年迪拜世博会中国馆灯光艺术表演、2017年威尼斯双年展之“记忆与当代”故宫平行展、中国顶级实景沉浸影画剧《12.12西安事变》（西安华清池）、中国·蓝谷国家新能源汽车技术创新中心（北京亦庄）、中国移动咪咕《麟犀之夜》虚拟偶像演唱会、网易《倩女幽魂》手游原创多媒体超感舞台剧《梦回兰若》、NBA中国赛开场秀、瑰丽“犹在境”沉浸式数字意境展、腾讯WE大会开场秀、腾讯全球合作伙伴大会全息开场秀等。曾在2014、2015连续两年获得世界旅游协会（ITIA）金奖。2018年，凭借自身持续的文化与科技融合创新的能力，黑弓被国家评为高新技术企业。

2019年 长春一汽春晚分会场

2019年 腾讯WE大会开场秀

黑弓还通过与高校及科技企业搭建战略合作平台以持续提升文化与教育领域的创新造血能力。2016年，黑弓与百度深度学习研究院创新实验室达成战略合作，为其打造多个AR数字营销经典案例。2018年，黑弓与北京印刷学院多媒体系联合建立新媒体艺术创新实验室（暨 BIGC X Blackbow Media Lab 虚拟现实工程中心），现已是数字媒体艺术北京市重点实验室。同时还与清华大学美术学院、中央美术学院建立包括“国家艺术基金”在内的良好的企业教学项目，协同高校资源更好地打造新媒体艺术产学研生态及数字产业创新。

2019年 海南TGC数字文创节「敦煌灵境」

2019年 法国吉美博物馆「中国新文创」展览

黑弓作品集锦Demo
视频链接：https://v.qq.com/x/page/l0969jjbrnp.html

关于折叠艺术小组

折叠是一个来自央美专注于新媒介创作的艺术小组，小组成员包括彭家园、雷宏才、雷剑豪、邹雅琦、钟锦聪、邹淼。从2020年开始，折叠艺术小组将会带来一系列的艺术活动，我们希望讨论技术带给展览本身的更多可能性。

「一定会有晨曦吧」邹雅琦

「H7_Uterus1」王寅

UNFOLD希望追求“境临其身”，较于其他线上展览，UNFOLD希望将艺术现场带给观众，而非将观众强行介入现场。作品与观众的深度交流对UNFOLD至关重要，当作品与观众同处一个空间时，需要观众调动全部的感官进行互动体会。UNFOLD希望带给观众感官现实之上的增强，通过AR技术手段使观众产生空间错觉，改变过往感官对空间的经验，增强对空间的记忆。

「没有钢琴」彭家园

「人造美人」方政

「轴心」刘博文

关于创业课：

伴随国家“双创”政策支持和央美设计学院教改3.0进程，在北京各高校创办的创业大赛助推下，央美任课教师潘镜如于2018年开设了《创新思维与创业趋势》课程。课程教学大纲符合目前全球普遍采用的成果导向课程的理念，通过教师线上讲授、邀请创业者经验分享和模拟融资路演等形式，将客户洞察、创新思维、市场环境、营销战略、商业模式、项目实践予以融合，使学生们在发挥创新设计能力基础上，扩大对于市场消费的认知。

「创新思维与创业趋势」

任课教师：
潘镜如

选课学生：
齐梓萱 彭家园 徐楚蒙 佘璐芸 马艺航 付佳希 刘天诺 瑞秋 黄国钰 张可嘉 曹白雪
叶燊 王一明 张椿笛 李星洁 袁盟振 公冶春阳 郑涵玥 吴金旺 赵雪 陈雨萌 李欣隆
曹译壬 周广东 杨毅 巴图 林诗涵

时间：5月28日（周四）
下午15:00-17：00
bilibili直播间
房间号：22239293

后感官时代的每个人都身处发生现场共时超速，
沉浸与你，不容缺席。

End。