“支架/表面艺术运动：一次解构绘画的激越实验（1967-1974）”展览开幕式现场

2019年5月20日下午，展览“支架/表面艺术运动：一次解构绘画的激越实验（1967-1974）”在清华大学艺术博物馆开幕。法国文化部主管多米尼克·阿里斯（Domomique Aris），清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞，展览总策划之一、清华大学艺术博物馆副馆长苏丹，法国驻华大使馆文化专员白莫迪（Mehdi Brit），法国南希美术馆馆长克莱尔·思图丽（Claire Stoullig），策展人卡罗琳•比西埃（Caroline Bissiere）、让·保罗·布朗谢（Jean-Paul Blanchet），法国新阿基坦大区理事弗朗索瓦•贝齐亚（Francoise Beziat），清华大学美术学院院长鲁晓波，中央美术学院人文学院院长李军，中央美术学院造型学院副院长王华祥，清华大学美术学院副院长赵超，中国人民大学博物馆常务副馆长贾铁英，河南省美术馆副馆长于会见，著名艺术策展人、艺术经纪人程昕东，清华大学艺术博物馆学术委员会委员、顾问、高级会员及志愿者等100余人参加了开幕式。

清华大学艺术博物馆副馆长 苏丹 致辞

法国驻华大使馆文化专员 白莫迪（Mehdi Brit）致辞

策展人 卡罗琳•比西埃（Caroline Bissiere）致辞

法国新阿基坦大区理事 弗朗索瓦•贝齐亚（Francoise Beziat）致辞

学者代表 陈岸瑛 致辞

清华大学艺术博物馆常务副馆长 杜鹏飞 致辞并宣布展览开幕

清华大学艺术博物馆副馆长邹欣主持开幕式

开幕式现场

苏丹、白莫迪、卡罗琳•比西埃、弗朗索瓦•贝齐亚、陈岸瑛先后致辞，从不同角度充分肯定了“支架/表面”艺术运动对于20世纪艺术发展的意义以及在清华大学艺术博物馆举办此次展览的学术和教育价值。杜鹏飞致辞并宣布展览开幕。开幕式由清华大学艺术博物馆副馆长邹欣主持。

“支架/表面艺术运动”被称为法国20世纪最后一次前卫艺术运动，上接毕加索和杜尚开启的现代主义、前卫艺术传统，直面彼时全球艺术运动中心转移至美国后法国艺术界面临的思想和身份危机。与当时世界范围内同时进行的抽象表现艺术、贫穷艺术、波普艺术，极简主义等艺术运动相比，“支架/表面”艺术运动的参与者既是艺术家，也是理论的提出者，艺术家的思考不仅限于视觉创作，也介入哲学和语言学的领域。通过《绘画-理论手册》等媒体和出版物，这场艺术运动留给人们的精神遗产远超出作品本身。

“支架/表面艺术运动”是一次短暂的团体行动，但团体之间既无成员一致认同的纲领，又无公认的创始者和领袖人物，团体成员之间关系的维系以艺术实践和展览为基础，以短暂的协调为形态。年轻的艺术家们以激烈的书写、讨论和行动叩问艺术的未来，特别是绘画和雕塑的未来，提出让艺术和艺术家重返社会，纳入社会的整体运动，以此让精英化的艺术活动重返劳动的行列之中的解决方向。展览通过“无笔作画”、“无框画布”、“烧灼、烙印”、“绳结、网、梯子和绳子”、“色彩优先”、“时间、阳光、泥土和雨水的贡献”等几个板块提炼呈现艺术家当时的工作方式。

“支架/表面艺术运动：一次解构绘画的激越实验（1967-1974）”由清华大学艺术博物馆、法国驻华大使馆、梅马克当代艺术中心主办，由清华大学艺术博物馆副馆长苏丹、法国驻华使馆文化参赞罗文哲（Robert Lacombe）和文化官员白莫迪（Mehdi Brit）担任总策划，由亲历“支架/表面”艺术运动的法国资深策展人、艺术史家卡罗琳·比西埃（Caroline Bissière）和让-保罗·布朗谢（Jean-Paul Blanchet）共同策展，参展艺术家15位，包括安德烈-皮埃尔·阿纳尔（André-Pierre Arnall）、樊尚·比乌莱斯（Vincent Bioulès）、皮埃尔·布拉利奥（Pierre Buraglio）、路易·卡内（Louis Cane）、马克·德瓦德（Marc  Devade）、达尼埃尔·德泽兹（Daniel Dezeuze）、诺埃尔·多拉（Noël Dolla）、托尼·格朗（Toni Grand）、克里斯蒂安·亚加尔（Christian Jaccard）、让-米歇尔·莫里斯（Jean-Michel Meurice）、贝尔纳·帕杰斯（Bernard Pagès）、让-皮埃尔·本斯曼（Jean-Pierre Pincemin）、帕特里克·塞图尔（Patrick Saytour）、安德烈·瓦朗西（André Valensi）、和克劳德·维亚拉（Claude Viallat），展出作品76件，展览将持续至2019年8月20日。

开幕式当日还举行了“艺术与哲学”学术研讨会，14位来自法国和中国的艺术史家、哲学家、批评家和策展人从历史、文化、哲学等角度对“支架/表面”艺术运动和此次展览进行深度剖析。

部分展品及现场