清华大学美术学院视觉传达设计系主任  赵健教授

视觉同盟：2012清华大学美术学院视觉传达系+雕塑系本科生毕业创作展的教学有什么新的探索。
赵健：为什么我们要坚持这样做，主要是觉得这种方式对学生来说，学生有更大的热情。为什么会有更大的热情呢？就是因为他们所做的事情不仅仅是交一个作业，也是对社会交出来的一份答卷。这对他们切身的利益、未来的发展和过渡到社会，所以他们肯定有热情。这不仅仅是对个人，而且是对学院，都是一个非常好的答卷。所以我觉得他们有这样的热情。展览的策划整体的提升大家对设计的这样一种态度，而且社会的反馈会帮助我们教学，就是说我们这个专业的发展，本来就是越来越多元，视觉传达专业边缘有点模糊，到底如何寻找这个专业、这个领域跟当今中国社会快速变革的形态下的这种契合点，也是我们走到社会以后，在这样一个热点地区，慢慢去摸索，鲜活的一个设计现场。单独从国外的那种以往的经验里面得到，走出来这样的一个活动，包含着这么多种含义。而且持续的这种作用，形成了差距以后，对年轻的学生，也是一种示范，一种榜样的影响。所以他们可能在三年级的时候，就来帮助师兄、师姐做毕业作品，他们可能对自己未来一年的学习有期待。这样是一种传递的方式。所以这种展览是多元的，我们并不认为我们的展览有多么好，或者说它会出现什么。但是它在这种青涩，这种淡定的，这种勇敢的态度，面向未来，面向社会的态度，我觉得这是我们需要的。
   
视觉同盟：谈谈清华大学美术学院视觉传达系与雕塑系的毕业展的多年合作情况。
赵健：我们这个专业和雕塑系的专业，看起来是不搭边的，但实际上我们回到设计艺术，艺术之间实际上没有界限，尤其到的今天，艺术形态多元，人对艺术的态度和艺术介入生活的这种能量，都是和以前不一样的。所以这种看起来不同的专业交叉，我觉得就是特别好的一种学术交流，给学生带来一种机会，不管是他们自己心领神会的这种交流，都会对他们未来有好处。这也就是说，一个纯艺术的和一个学艺术设计，面向未来实用的这样一种专业，他们之间的对话，我觉得表面上看是一种很不一样的形态，但是它在精神上，实际上原本就是一体的。
 
视觉同盟：请介绍一下今年的毕业展主题。
赵健：今年的毕业展主题是“梦•田”。学校是一块土地，老师是园丁，什么样的培养教育是好的呢？应该是把这个土地的养分调到最好，要知道给他阳光，给他水分，这个种子如果是健康的，他就会自由生长，长到他生命最灿烂的那个时候。我觉得教学也是一样，他需要今天去培育这块土地，这块土地是非常重要的。有的时候他在生长的过程中，你不要去太多的限制，给他充分的阳光、空气，这是我们搞教学、办教育的一个理念。首先我觉得老师如果是园丁的话，他应该愿意去很高兴的接纳这块土地上生出来的各种各样的生命，去欣赏他的多种姿态，多元的，我觉得这也是我们对于教学的多元和人才培养专业发展多元的一个理解，我们希望我们培养的学生是各有各的姿态，他们都是有生命的形态，有多样的形态，有旺盛的生命力。当然他们都是在一块土地上，他们有最基本的相似的基因的传承，在他们成长的过程和结果，我们很愿意去欣赏他们不同的地方，鲜活的生命的形态。   
今年特别感谢原博老师设计的毕业展主题海报，原博老师甚至愿意去体验自己种菜，这也是我们老师心灵进化的体验过程。学生也喜欢这个主题，今天我们在开幕式上招待大家也都是蔬菜，这是一个整体理念，就是我们很青涩，但是我们尽量做到很新鲜、青涩，很本真的一种状态，希望这是一种回归，一种文化的回归，一种本土的自信，这种本土文化的回归的愿望。