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世博设计师吕慧访谈——世博设计要有自己的特色
作者: 山东工艺美术学院 来源: 视觉同盟 时间: 2010年8月6日

吕慧,就职于上海佳世展览有限公司,高级设计师。参与设计2010年上海世博会阿拉伯国家联盟馆、城市最佳实践区杭州馆、太平洋联合馆。

世博设计工作的体会

记者:你参与了阿拉伯国家联盟馆、城市最佳实践区杭州馆、太平洋联合馆这三个馆的设计,这些展馆的设计过程是怎样的?

吕慧:每个项目的具体情况都有所不同,我主要做的是太平洋联合馆的创意设计。当时世博局要几个投标的公司共同来设计,选出来以后并不是就让你做太平洋联合馆,可能其中一家做太平洋联合馆,剩下几家就做别的展馆,但是不需要竞标。我们的方案入围了太平洋馆的设计征集,但是这个馆最后并没有分给我们公司做,最后我们接到了三个亚洲联合馆的设计任务。太平洋联合馆入围的初稿,主要是想体现它的旅游资源,由于这个地区多是岛屿国家,前期我们查了很多资料,来分析岛屿国家的共性,寻找共同的有代表性的东西,最后定下来主题就是珊瑚,因为有很多岛屿国家都是珊瑚岛形成的。设计创意方案是用顶端发光的纤维材料,营造抽象的珊瑚的感觉,整个顶部结构就是一个珊瑚的抽象的形式,底部有发光的点,都是白色的,感觉就像海洋里面的珍珠,地面材料是很轻的闪光材料,每个进入展馆的观众会领到一双类似于草鞋一样的东西,穿着它在地面上走会产生静电,地面上的材料会跟着你一波一波的走,就像海浪一样。

记者:你觉得东西方设计师在工作方式上有什么差异?

吕慧:笔克公司是个跨国公司,它有专门的世博项目组,会从英国或是别的国家调几个设计师过来,他们的设计流程分工很明确的,有专门出创意的,这个人给你一个概念,你来用电脑画出来。但是国内的设计工作,从创意到设计到最后,哪怕写设计说明这一系列的事情可能都是一个人在做,或是一两个人在做这么多的事情,分工不如国外设计公司明确。从创意到画图再到最后的文案一系列的,国外是整个团队在做,而我们可能压缩成一两个人、几个人在做这个事情,分工差距很大。英国人拿到一个方案,他会问你这项目谁出的创意,谁在实施,如果你告诉他从前期工作一直到最后完成,完全是你自己一个人完成的话,他会觉得很震惊。

还有一个就是国内的设计流程是有问题的,很多项目可能是比较急,前期的策划环节弱了,前期应该有一个比较强的策划团队。作为一个设计公司,设计团队流程的合理性很重要,不应该是这个图拿到了以后,一两个设计师一合计,画画草图就开始制作了。如果正常的流程的话应该是这么大的项目接进来,有一个策划团队先来策划,定位,给它定一个主题,然后由创意团队来给一个大方向,这边开始画图,策划团队文字性的东西就开始组织了,最后把文字和最后的效果图组合到一起,需要一个完整的流程。

世博展馆的印象

记者:哪个世博展馆给你的印象比较深?

吕慧:我现在只看了十个馆,意大利馆是很不错的,它里面有一个投影,像一个走廊一样,你在这个走廊里面走,旁边有一个像玻璃一样静电材质的东西,也有人在走,然后你用手按一下那个人,那个人会转过来跟你对话,投影形式用得挺新颖。意大利馆里面还有服装和鞋的高级订制,此外表现了教堂顶上的穹顶,体现了意大利的文化特色,比较有代表性。像英国馆,触须是亚克力材料制成的,底部有种子,外观很炫。

记者:你觉得世博中国馆省市区馆中哪些展馆的设计比较有特色?

吕慧:我是山东人,我觉得山东馆的东西,包括鲁班锁、孔子像、泰山,让人觉得亲切。我们同事去看过的拍照片回来,跟我讲山东馆在省市区馆里数一数二的,主要是这里面“有讲究”。我觉得山东馆的形式主要是体现泰山和海洋的那种感觉。集合了各方面的智慧,能体现山东特色,关键问题是别人一眼看去就知道是山东,就知道这是它的特色。像有的馆做了一个很抽象的东西,你看了之后,不看说明不看文字完全不知道这是哪个馆,那没有意义,做设计是要有针对性的。

从事设计工作的动力

记者:设计方面的工作其实是特别累的,就像你说的一个方案从创意到设计有的时候都是一个人在承担,那支撑你一直在这个行业打拼的动力是什么?

吕慧:我不选环艺不选装潢,别的都不选选择了展示,至少说明喜欢这个专业。当时没有什么负担,包括当时做毕业设计的时候,当时一个系也就评出几件优秀作品,其实当时在大学的时候只是希望比别人做的更好。到后来很简单,就是既然我做这一行我就想做的更好。我希望在同一届的学生当中,做这个行业,是这个专业的学生里面做的最好的,就是这样,别的也没有什么。前提一定是你喜欢这个专业,要不一开始也不会选。

记者:大学的学习对你以后的工作有哪些影响?

吕慧:我是山东工艺美院05届工业系展示设计的。基本上是大一的时候玩一玩,大二的时候开始准备想想学点什么,大三大四学点软件。回过头来看,大学阶段应该到处去看一看,看的东西越多,你知道的越多,到用的时候自然而然就能想得到。我从一毕业到现在一直做的都是展示设计。我觉得关键还是看得多,其实你说你软件用的多好,没有多大意义的,当然你软件用的好很重要,但是创意的东西需要积累。

记者:大学学习的要求与设计行业工作的要求有什么不一样?

吕慧:在校的时候基本上学的都是理论,毕业的时候,毕业论文一写一两万字,刚一毕业的时候脑子里面啥都没有就是写论文很强,写文字性的东西写设计说明很强,我觉得在学校学再多,都是理论性的,关键就是实践。像我们系(山东工艺美术学院工业设计学院)制作了山东馆,也派了很多学生过来,我觉得这就是实践。在学校里面不能只学理论,听老师讲课,学点电脑画图,还是要踏上社会,接触一些实践性的东西,自然而然经验积累了就可以了,大家都是这样一步步过来的。如果你上学的时候能有这个项目,参与山东馆这个事情,当然对你以后毕业找工作之类的相对来说比较好。我这次回济南也看了舜耕山庄的毕业生作品展,回过头来看,有很多毕业作品挺不错的。不敢说所有的作品都比我们毕业的时候好,但是可以说还是有一些挺好的,就是你觉得不像学生做的,包括进门的那个水池前面的雕塑作品,一个骑马的人,再一个就是有几个椅子的设计,你一眼看去,这个东西根本不像学生做出来的,这个东西不管是在商场还是在哪里我愿意把它买回家,我觉得它已经很成功了,它很抢眼,又很实用,就是说这个东西我觉得已经很成熟了。

(责任编辑: 徐大维

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